Résumé

Catalogue de l'exposition présentée au Guggenheim Museum, New York, à partir du 12 octobre 2018. Le Guggenheim présente pour la première fois aux États-Unis les oeuvres de la peintre suédoise Hilma af Klint (1862-1944) qui, pour la plupart, n'ont jamais été montrées au public. Le catalogue de l'exposition reprend les oeuvres depuis les débuts de l'artiste au XIXe siècle jusqu'à sa soudaine rupture avec l'art figuratif au profit de l'abstraction en 1906, synthèse du modernisme suédois et des traditions folkloriques scandinaves.À sa mort en 1944 à l'âge de 81 ans, l'artiste suédoise Hilma af Klint laissa plus de 1 000 peintures et œuvres sur papier qu'elle avait gardées en grande partie privées durant sa vie. Croyant que le monde n'était pas encore prêt pour son art, elle a stipulé qu'il devait rester invisible pendant encore vingt ans. Mais ce n’est que ces dernières décennies que le public a eu l’occasion de compter avec la pratique de la peinture radicalement abstraite d’af Klint - une pratique antérieure à l’œuvre de Vasily Kandinsky et d’autres artistes largement considérés comme des pionniers de l’abstraction moderniste. Ses œuvres aux couleurs audacieuses, dont beaucoup à grande échelle, reflètent une tentative ambitieuse et spirituellement informée de tracer un ordre mondial invisible et totalisant à travers une synthèse de formes naturelles et géométriques, d'éléments textuels et de symbolisme ésotérique. "Hilma af Klint: Paintings for the Future", qui accompagne la première grande exposition sur les œuvres de l'artiste aux États-Unis, représente sa série de peintures novatrices, tout en élargissant ses connaissances récentes pour présenter le tableau le plus complet de sa vie et de son art. Les essais explorent le contexte social, intellectuel et artistique de la rupture de Klint en 1906 avec la figuration et son développement ultérieur, la plaçant dans le contexte des traditions suédoises du modernisme et du folklore, des découvertes scientifiques contemporaines et des mouvements spirites et occultes. Une table ronde réunissant artistes contemporains, chercheurs et conservateurs examine les sources de Klint et sa pertinence pour l'art du XXIe siècle. Le volume aborde également ses plans non réalisés pour un temple en forme de spirale dans lequel exposer son art - un souhait qui trouve une réponse fortuite dans la rotonde du musée Guggenheim, site de l'exposition.