Résumé

Première monographie de l'artiste afro-américaine, célèbre pour ses représentations de la féminité noire, dont les spectaculaires patchworks pop déconstruisent et recomposent les rapports quotidiens féminin / masculin dans leur dimension domestique : une vue d'ensemble de la production de Tschabalala Self, avec sept essais et un entretien. Tschabalala Self (née en 1990 à Harlem, vit et travaille entre New York et New Haven) a développé un style singulier à partir d'un usage syncrétique de la peinture pour explorer les représentations de l'identité et du corps noirs. Elle construit des images de corps essentiellement féminins en utilisant une combinaison d'éléments cousus, imprimés et peints, et de pièces recyclées, traversant différentes traditions artistiques et artisanales. Son œuvre convoque, dans des décors parfois domestiques, le geste des peuples noirs-américains en leurs atours, situations et figures, sans compromissions. Très vite célébrée pour ses grandes compositions verticales à fond monochrome sur lesquels des personnages exhibent leurs corps en toute aisance, où hommes et femmes découpés en silhouettes affirmées et souvent dédoublées en ombres portées, Self a su mettre de son côté l'art de l'assemblage, de la couture, d'un cubisme bidimensionnel friand de papiers découpés ou de tissus cousus (à la machine).