Résumé : Guillaume Apollinaire est l'un des poètes les plus connus du XXe siècle. Nous connaissons moins, en revanche, son activité de journaliste et de critique d'art qu'il exerça de 1903 à sa mort, en 1918, et qui lui valurent, de la part de Jean Cocteau, le surnom de "voyant considérable" : le regard qu'Apollinaire porta sur l'art de son époque fut, en effet, clairvoyant et sûr... Apollnaire offre une réflexion sur l'art absolument moderne, où la poésie converse avec les arts visuels, et où le cinéma est pressenti comme la dramaturgie le plus importante de notre époque. C'est le portrait d'un homme capable de comprendre avec une finesse et une empathie hors du commun le geste créateur ̧qu'il soit artistique, dramaturgique ou littéraire.

Résumé : On n'a pas fini d'écouter Marguerite Duras, ses mots autant que ses silences. Dans ce film de montage, où seule sa voix commente, elle s'explique sans jamais chercher à se justifier, avec un esprit, une intelligence, un humour et une absence de détours qui sont sa signature autant que ses silences. Elle aurait eu 100 ans le 4 avril 2014.

Résumé : Adaptions cinématographiques, télévisuelles et radiophoniques, hommages musicaux et graphiques en tout genre ; depuis plus d'un siècle, le personnage d'Arsène Lupin semble représenter une source d'inspiration intarissable pour de nombreux artistes... La magnificence du site d'Etretat, ses falaises, son arche et son aiguille haute de soixante-dix mètres ont également inspiré nombre de peintres et d'écrivains célèbres tels Courbet, Monnet, Flaubert ou autre Maupassant... Maurice Leblanc, qui vécut dans la ville pendant près de vingt ans, contribua à renforcer le mythe de ce site extraordinaire en choisissant la région normande comme cadre de la plupart des aventures du gentleman cambrioleur... D'où vient ce personnage au caractère si atypique et pourtant incroyablement populaire ? Nous découvrirons la relation ambivalente qui unissait l'écrivain Maurice Leblanc à son héros, personnage fétiche lui permettant d'accéder à la notoriété publique, mais l'enfermant en contrepartie dans un carcan littéraire dont il ne put s'extraire.

Résumé : Ce film dresse un portrait parcellaire de cette petite fille de Lannilis, dans le Finistère, fille d'instituteurs de l'école publique et militants de la langue bretonne que rien ne prédisposait à devenir un jour "grande Commandeuse des arts et lettres". Après avoir quitté son village, après un engagement passager au Parti Communiste pour conjurer ou expier l'abstention involontaire pendant les années noires de la guerre, après avoir réussi l'agrégation de philosophie dans le Paris de l'après-guerre et être devenue avec son mari Jacques Ozouf la grande spécialiste de l'histoire de l'éducation dans les écoles de la République, après être devenue historienne de la Révolution française, Mona Ozouf va trouver sa voie dans l'écriture.

Résumé : Auteur de plus de 80 ouvrages, dont les romans best-sellers "Le lion" et "Les cavaliers", Joseph Kessel se destinait au métier d'acteur mais c'est finalement au coeur de la réalité qu'il s'offre ses plus beaux rôles - grand reporter, pilote de chasse, écrivain et résistant. Habité par une inépuisable force de vie et d'enchantement, il a tout fait avec panache, comme s'il ne craignait pas la mort. Avec un sens inné de la théâtralité, ce baroudeur infatigable s'est inventé une vie digne d'un film d'aventures, mêlant imaginaire et réalité. A l'occasion des 40 ans de sa mort, Marie Brunet-Debaines propose un portrait de Kessel au travers des personnages qu'il a créés et qui lui ressemblent, notamment ceux qui ont été portés à l'écran dans de grands films comme "Belle de jour", "L'armée des ombres", "La passante du Sans-soucis".

Résumé : Zénon, c'est le héros de "L'oeuvre au noir", célèbre roman de Marguerite Yourcenar paru en 1968. C'est aussi le personnage principal du film d'André Delvaux, incarné par Gian Maria Volonte pour l'adaptation cinématographique du même roman, en 1988. Mais que représente Zénon pour nous aujourd'hui et qu'est-il devenu ? En quoi ce philosophe, médecin, alchimiste, inventeur, issu de la Renaissance et complètement fictif, peut-il nous aider à appréhender son époque, mais aussi la nôtre et ses temps incertains ?

Résumé : Né en 1917, écrivain, peintre, imprimeur, éditeur, Pierre Bettencourt est volontairement resté à l'écart des milieux littéraires et artistiques. Il pratique en alternance peinture et littérature, publiant d'abord ses propres textes, des fables sous des pseudonymes. En 1953, sa rencontre avec Jean Dubuffet décide de son engagement profond dans la peinture. Filmé dans sa maison, il lit lui-même quelques extraits de ses fables. La caméra montre également dans son atelier plusieurs de ses oeuvres peintes ou sculptées.

Résumé : "La Pudeur ou l’Impudeur" est l'unique film réalisé par Hervé Guibert qui pourtant adolescent rêvait de devenir cinéaste. Il le tourna seul avec un camescope prêté par TF1 entre mai/juin 1990 et avril/mai 1991. Au coeur du dispositif cinématographique, Hervé Guibert est un des premiers à avoir pris pour sujet d'un film le VIH. Atteint du sida, Hervé Guibert, écrivain et photographe, auteur d'une trentaine d'ouvrages, mourra le 27 décembre 1991, à 36 ans, des suites d'une tentative de suicide. "La Pudeur ou l'Impudeur" est le journal filmé (intermédiare entre documentaire et scènes reconstituées, une autofiction, peut-on avancer) d'un homme qui sait sa mort certaine, annoncée (les traitements par tri-thérapies n'existent pas encore) mais lutte face à la maladie, au travail de la mort "chaque jour je perds un geste", en essayant de muscler son corps décharné, en interrogeant ses deux grands-tantes (Suzanne et Louise), en vivant des "moments de pure jouissance de vie" sur l'Ile d'Elbe. Le film est traversé par sa rage d'écrire, sa relation au suicide. Comme le dira Yvonne Baby dans le film "Guibert cinéma" (voir à ce titre), "La pudeur ou l'impudeur " est signé de son sang et de sa nostalgie de ne pas pouvoir faire encore du cinéma".