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Résumé : Au-delà de sa dimension biographique et romanesque, ce journal, rédigé entre 1891 et 1928, représente un apport documentaire à l'étude du mouvement symboliste. Témoignage de première main sur ce mouvement dont l'auteur est une figure essentielle, il se fait l'écho de l'émergence des avant-gardes auxquelles le peintre se trouve confronté par l'intermédiaire d'Apollinaire ou des futuristes.

Résumé : Anthologie rassemblant plus de 150 textes, du VIIe siècle à nos jours, et des documents iconographiques relatifs à l'histoire de la mode et du vêtement : Histoires du moine Raoul Glaber du Xe siècle, inventaires après décès du XVe siècle, études contemporaines sur les technologies appliquées aux textiles. Les sources sont situées dans leur contexte par différents spécialistes. ©Electre 2020

Résumé : Commandé par Colbert à A. Desgodets (1653-1728), un jeune architecte qu'il protégeait, cet ouvrage présente vingt-cinq édifices reconstitués du forum de Rome. Les travaux archéologiques menés les siècles suivants ont souligné les erreurs de cette reconstitution qui conserve cependant une grande valeur artistique. Avec une bibliographie actualisée.

Résumé : Une réflexion autour des bibliothèques d'histoire de l'art, de leur rapport au temps, au savoir ou à la pensée. Transcription de la conférence prononcée en janvier 2017 à l'occasion de la réouverture de la bibliothèque de l'Institut national d'histoire de l'art. ©Electre 2017

Résumé : Ces deux leçons ont été rédigées par Otto Dix en 1958 pour la Washington School of Art, école d'art par correspondance basée à New York. Le peintre allemand a choisi deux thèmes, Peinture et composition, et Composition figurative à la tempera et à l'huile.

Résumé : L'historienne de l'art analyse les usages de la photographie et de la cartographie dans le champ artistique, phénomène apparu aux Etats-Unis à la fin des années 1960. Elle explique de quelle manière ce type d'oeuvre contribue à transformer l'approche du réel. ©Electre 2017. C’est au moyen de la cartographie et de la photographie que nombre d’artistes associés à l’art conceptuel et au Land Art ont interrogé le rapport que l’œuvre entretient avec le réel. Ainsi, Mel Bochner, Douglas Huebler, Dennis Oppenheim, Ed Ruscha et Robert Smithson se sont emparé de ces outils privilégiés de description et de documentation du territoire pour en déployer toutes les potentialités créatives. On découvre ici comment ces artistes, en prenant appui tant sur les images que sur les procédés photographiques et cartographiques, ont contribué à renouveler la perception du temps, du paysage et de l’espace. L’auteur nous conduit de la sorte à revisiter tout un pan de l’histoire de l’art américain contemporain. (Editeur)

Résumé : "Ces dernières décennies, le développement de pratiques artistiques ayant recours aux « nouveaux médias », tout comme le passage de l'argentique au numérique ou les nouvelles formes de visionnement et d'archivage qu'il implique, a précipité la nécessité de repenser et de questionner la définition du médium. Face à un panorama artistique, cinématographique et technologique en constante transformation, cet ouvrage s'inscrit dans un champ de recherche transdisciplinaire en plein essor – Medienwissenschaft allemande, media studies anglophones, études médiatiques canadiennes ou encore médiologie en France. Dans ce livre est ainsi envisagé, au fil de dix-neuf contributions, un vaste champ de médiations de la perception et de l'expérience, de la représentation et de la communication, de l'enregistrement et de la transmission."

Résumé : Interrogeant les représentations des masculinités ambiguës des Lumières à la Restauration, l'auteur met en rapport les changements liés à l'identité sexuelle dans la société française avec les bouleversements sociaux et politiques de l'époque révolutionnaire. Cet essai met en lumière la fluidité des définitions de la masculinité et de la féminité caractérisant cette période de transition.

Résumé : L'auteure propose, à partir d'archives inédites et l'observation de divers bâtiments, l'étude du patrimoine architectural du Vietnam colonial. Cette architecture est envisagée comme une production interculturelle et non pas comme un outil de pouvoir entre les mains du colonisateur. Cette interprétation invite à repenser la notion de métissage. ©Electre 2016

Résumé : Initiée par C. Le Brun au XVIIe siècle, la représentation de têtes dites d'expression s'inscrit dans la tradition de la peinture académique. L'auteure étudie les figures, principalement féminines, qui ornent les tableaux de J.-B. Greuze. Vecteurs narratifs d'abord associés à d'autres oeuvres, les émotions représentées finissent par acquérir un statut autonome, devenant un genre à part entière. ©Electre 2022

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