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Résumé : Histoire urbaine de Bombay au XXe siècle centrée sur le développement des lieux de projection et des salles de cinéma, qui retrace l'arrivée du style Art déco en Inde et met en lumière les nombreux échanges culturels et artistiques entre une Inde cosmopolite et d'autres métropoles mondiales du cinéma. ©Electre 2024

Résumé : Cet ouvrage aborde tous les aspects de l'éclairage, qu'ils soient théoriques, esthétiques ou techniques, du point de vue du matériel et des pratiques. Avec un nouveau chapitre consacré aux LED. ©Electre 2019

Résumé : Une enquête sociologique sur le travail de création et ses enjeux à travers une analyse comparative des activités des producteurs de films et des administrateurs de compagnies théâtrales. L'auteure examine les conditions de réalisation des projets artistiques, du processus de création à la valorisation, en passant par le financement. ©Electre 2021

Résumé : A travers une approche du cinéma et de la littérature, l'auteure est parvenue à définir la représentation et la perception du dentiste dans l'imagerie populaire. C'est un hommage à la chirurgie dentaire, aux passionnés de littérature et aux cinéphiles.

Résumé : Trucs et conseils d'une professionnelle pour modifier les apparences : rajeunissement, vieillissement, effets spéciaux...

Résumé : A travers des conversations avec des cinéastes et des essais, une réflexion sur le film dans son contexte de présentation, une salle de cinéma, en tant que film exposé. Sa réalité et sa matérialité interrogent l'oeuvre envisagée. ©Electre 2016

Résumé : Un catalogue consacré au réalisateur russe, également homme de théâtre et de littérature, dessinateur, théoricien, et collectionneur. Il montre la manière dont Eisenstein s'est inspiré des chefs-d'oeuvre de l'art mondial, des oeuvres de ses contemporains, russes ou étrangers, ainsi que du patrimoine artistique précédant l'apparition du cinéma (peinture, sculpture, dessin). ©Electre 2019

Résumé : Essai sur la figure du pirate dans la littérature, de la piraterie méditerranéenne évoquée dans les textes antiques aux pirates interstellaires de science-fiction, en passant par les personnages vikings ou les flibustiers qui ont hanté les romans d'aventure du XIXe siècle.

Résumé : Une étude de la perception variable du temps dans les oeuvres de grands cinéastes, notamment Cléopâtre de Mankiewicz, Le pianiste de Polanski ou 2001, l'odyssée de l'espace de Kubrick. Avec une partie consacrée au roman de Virginia Woolf Vers le phare. ©Electre 2022

Résumé : Les oeuvres de R. Barjavel, M. Jeury, G. Klein, S. Fitzgerald, D. Buzzati, F. Kafka, J. L. Borges, E. Poe, Murnau, D. Lynch, etc., sont revisitées à travers la thématique du temps et des voyages temporels.

Résumé : Quelles ont été les représentations et les répercussions dans la littérature et le cinéma français, africains et antillais de la traite atlantique française depuis le dix-huitième siècle ? Comment Olympe de Gouges, Madame de Stael et Claire de Duras en ont-elles rendu compte ? Comment les auteurs de la Restauration l'ont-ils considéré ? Quel regard porte les auteurs actuels ?

Résumé : Une introduction au thème du programme de l'épreuve de culture générale et expression de BTS. Elle comprend une sélection de photographies, d'études de films et de textes ainsi que des playlists commentées, des sujets blancs guidés et des fiches méthodologiques. ©Electre 2022

Résumé : Essai sur la représentation fictionnelle des grandes questions écologiques actuelles. Livres, films, émissions documentaires ou bandes dessinées mettent en garde contre les dérives de la technologie. Ce livre propose une vue d'ensemble des grandes écofictions qui dominent aujourd'hui la façon de penser la pollution, les désastres naturels, les nouvelles épidémies, etc.

Résumé : En analysant l'omniprésence de la représentation de la mort dans la littérature, dans le cinéma ou les séries télévisuelles, l'auteure identifie ce tabou et les transgressions qui s'y rapportent.

Résumé : Enquête sur les oeuvres produites pendant la Seconde Guerre mondiale et sur les circonstances qui entourent leur création. Durant cette période, les peintres, acteurs, auteurs et autres artistes ont dû se positionner face aux sollicitations de l'occupant, aux exigences des dirigeants en place, à des fins ou non de propagande.

Résumé : Le savant fou renvoie à une opposition remontant à l'Antiquité qui perçoit folie et génie comme 2 notions complémentaires. L'étude explore les avatars contemporains du savant fou ainsi que la spécificité des questionnements qu'il met en jeu dans le roman et les arts visuels de la fin du 20e siècle et du début du 21e siècle.

Résumé : L'histoire d'un genre cinématographique qui a émergé dans l'expressionnisme du début des années 1920, avant d'être consacré par la série B, puis par les cultures alternatives dès les années 1960. L'auteur explore les différentes écoles du zombisme, ses différentes périodes et ses codes, expose son évolution et questionne sa genèse jusqu'à ses incarnations les plus récentes.

Résumé : A l'occasion de journées d'études organisées en 2014 et 2015, des universitaires se sont interrogés sur le droit dans les oeuvres fictionnelles de la littérature et du cinéma. Ils étudient la façon dont la fiction rejette ou caricature les droits de la société après l'avoir envisagée comme un facteur d'inspiration au service du droit. ©Electre 2018

Résumé : Les Arts ont accompagné les mouvements migratoires dans l’interpénétration des influences culturelles qui façonnent au fil du temps une évolution quel que soit le support. La littérature, la statuaire, la peinture ou la photographie, mais aussi dans les arts plus récents comme le cinéma ou la Bande dessinée. On rencontre dans ce volume, l’expression de la détresse qui passe par l’esthétique pour mieux attirer le regard d’une société plus sensible aux images qu’aux mots. Cela interroge quant à la définition de l’esthétique attachée à la notion de beau et au spirituel, par suite supérieure à la nature puisque produit de l’intelligence. Or, lorsque l’art s’attache aux représentations de l’actualité dans ce qu’elle a de sordide, sa mission dépasse la reproduction, pour insuffler à l’œuvre une dimension plus élevée dans laquelle la sensibilité de l’auteur porte un message, et dans le cas des migrants dans les arts, tend à dépasser la réalité et les apparences, pour démontrer, dénoncer, les égarements contemporains, par le biais de l’imaginaire de l’artiste qui transcende le réel. Ainsi, l’art se fait-il porteur d’une solidarité envers les marginaux, les exclus, qui dépasse l’engagement politique pour atteindre à l’humain.

Résumé : La quatrième de couverture indique : "Depuis les périodes de terrorisme d'État jusqu'à celles des « transitions » démocratiques, cet ouvrage met en évidence des spécificités esthétiques des récits et des images entrant en résonance avec la notion de catastrophe, à partir d'une étude comparative entre trois pays : l'Argentine, le Chili et le Mexique. Il distingue les récits et les images de la catastrophe - en lien avec la forme testimoniale, nés des différentes expériences issues du terrorisme d'État et affrontant des impossibilités représentatives propres aux images et aux récits de l'horreur - et les récits et les images catastrophistes - liés au succès de la fiction allégorique, issus d'une volonté de repoétisation de la mémoire et rejouant des logiques eschatologiques qu'elles soient pessimistes, réflexives ou consolatoires. Parler de résilience à la catastrophe signifie qu'au-delà de la résistance identitaire des individus et politique des collectifs, les oeuvres étudiées font preuve d'une puissance d'invention capable de s'adapter aux circonstances changeantes de l'histoire et de la mémoire, et de transformer, en retour et pour l'avenir, ces identités individuelles et ces politiques collectives."

Résumé : Histoire du corps supplicié à travers la littérature et l'art, de l'Antiquité à nos jours. L'étude aborde plusieurs phases : les décapitations antiques et médiévales, la mise en scène de la décapitation à l'âge baroque, l'âge de la guillotine, l'érotisation picturale des mythes et le réalisme, les pulps, les comic books macabres.

Résumé : Etudes sur l'articulation de la passion et de l'action dans la représentation de la vengeance dans la littérature, l'opéra, le théâtre, le cinéma et les beaux-arts.

Résumé : Les textes réunis offrent une image du vagabond dans les cultures occidentales. A travers des contributions envisageant le traitement social ou juridique du nomadisme ainsi que l'esthétisation de ce thème dans les littératures, ce premier volume montre comment, du Moyen Age au XIXe siècle, les sociétés hésitent entre fascination et répulsion pour ce mode de vie.

Résumé : Issues d'un colloque tenu à Montpellier en décembre 2014, des études qui questionnent la manière dont des oeuvres romanesques, poétiques et cinématographiques remplissent les blancs de l'histoire de l'Espagne contemporaine. ©Electre 2018

Résumé : Des photographies de salles de cinéma en activité ou désaffectées dans cinq pays de la Méditerranée : Maroc, Algérie, Tunisie, Egypte et Liban. Les clichés ont été réalisés à la chambre grand format, frontalement et sans effet. ©Electre 2021

Résumé : Analyse les rapports de l'homme aux objets sacrés, fétichisés, de la Toison d'or des Argonautes à la balle de baseball de DeLillo, dans une optique anthropologique et psychanalytique.

Résumé : Les auteures interrogent la façon dont les artistes représentent la violence au Mexique depuis 1968, année marquée par des révoltes et notamment le massacre de Tlatelolco. Parmi les oeuvres étudiées, se trouvent les romans de l'écrivaine Elena Garro, de l'auteur Roberto Bolano et le film Roma d'Alfonso Cuaron. ©Electre 2021

Résumé : Etude des scènes d'exposition dans les tragédies de Corneille et Racine. L'exposition est définie et le relevé des scènes d'exposition étudiées établi, puis cette notion, qui n'a jamais fait l'objet d'une analyse particulière, est abordée sous les angles pragmatique, linguistique et textuel.

Résumé : Ce catalogue décline, au travers d'une riche iconographie, les codes baroques et parfois kitsch de l'univers des vampires, créatures légendaires souvent chargées d'érotisme et supports d'allégories politiques ou sociales, tels qu'il a été représenté au cinéma et à la télévision ainsi que dans les comics, les bandes dessinées ou encore les mangas. ©Electre 2019

Résumé : Une analyse de la façon dont les artistes et les intellectuels ont représenté les bouleversements urbanistiques et socio-économiques de la ville de Milan, entre 1955 et 1965, dans leurs oeuvres littéraires et cinématographiques.

Résumé : Une réflexion sur l'histoire de la représentation du paysage dans les arts et la littérature de Léonard de Vinci à Michel Tournier en passant par Paul Cézanne, René Magritte et Terrence Malick. L'auteur revisite les notions de nature et de paysage à la lumière du concept novateur de destruction créatrice qui place l'homme au centre du cosmos et qui réinvente l'urbanité. ©Electre 2019

Résumé : Regards croisés d'universitaires, de spécialistes des questions stratégiques mais aussi d'artistes et d'auteurs explorant les représentations contemporaines liées à l'arme nucléaire dans l'art, la littérature, la culture populaire, le cinéma, les jeux vidéo, entre autres. Les auteurs s'intéressent également à la dimension de promotion ou de contestation de l'arme nucléaire. ©Electre 2021

Résumé : Une présentation de la ville de Charenton-le-Pont, du point de vue géographique, architectural et artistique, à travers notamment avec les peintres impressionnistes mais également le cinéma et le surréalisme. ©Electre 2022

Résumé : Contributions sur les représentations de la folie meurtrière dans les lettres et les arts, à partir d'études de cas et d'analyses d'oeuvres, notamment dans le roman gothique, l'opéra et le cinéma. L'apport de la clinique psychanalytique est mis en avant pour comprendre les mécanismes du passage à l'acte ainsi que l'influence de l'imaginaire collectif sur la construction des personnages. ©Electre 2023

Résumé : Une analyse des dispositifs d'incrimination en Espagne qui pointe leurs métamorphoses et de leurs adaptations tout en éclairant certaines constantes. Les contributions montrent que le corps en constitue l'objet de prédilection. L'étude de la tragédie néoclassique, des mémoires, de la littérature populaire, du cinéma et du roman éclaire des machines textuelles et visuelles de désincrimination. ©Electre 2016

Résumé : Un mook proposant des articles et des interviews illustrés dans le monde de la bande dessinée, du cinéma et de la littérature notamment. Ce premier numéro est consacré au thème de la tentation du mal, à travers les personnages du diable ou d'Hitler. ©Electre 2023

Résumé : Une vingtaine de contributions consacrées aux différentes représentations de la conquête de l'air et de l'arme aérienne dans l'imaginaire : romans, cinéma, bande dessinée, etc. L'ensemble permet d'appréhender les dimensions humaines, techniques, politiques et stratégiques d'un mythe populaire et de comprendre la manière dont il est instrumentalisé. ©Electre 2021

Résumé : Présente les périodes pendant lesquelles l'engouement des artistes, des écrivains et du public pour le monde polaire a été significatif : les pôles dans l'imaginaire antique et médiéval, le paysage polaire dans la peinture romantique, la littérature d'expédition... Leur évocation montre ainsi comment le milieu polaire s'est progressivement inscrit dans la culture occidentale.

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