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Résumé : Présentation des plus anciennes peintures coréennes existantes, classées au patrimoine mondial de l'Unesco depuis 2004. Ces fresques funéraires réalisées dans le royaume de Kogury témoignent d'une civilisation avancée ainsi que d'un grand brassage culturel. ©Electre 2021

Résumé : Le pansori est un spectacle donné par un chanteur ou une chanteuse, accompagnés d'un joueur de tambour, qui relatent des légendes ou des histoires exemplaires inscrites dans la mémoire coréenne en interprétant tous les personnages à eux-seuls, faisant alterner des passages chantés et récités. Cet album privilégie l'aspect humain de cet art qui allie chant, poésie, danse et théâtre.

Résumé : Dans le Mississippi, pendant la grande dépression, trois prisonniers enchaînés s'évadent du bagne. Ils tentent l'aventure pour retrouver leur liberté et leur maison. Unis par leurs chaînes, ils entreprennent un voyage semé d'embûches et rencontrent une multitude de personnages. Version moderne et originale de "l'Odyssée" d'Homère. Porté à l'écran par les frères Coen.

Résumé : Un parcours chronologique à travers l'art coréen, des origines au début du XXe siècle. L'ouvrage montre comment, au cours de l'histoire, la Corée a su imposer ses particularités vis-à-vis de ses voisins mongols, sibériens, chinois et japonais. ©Electre 2015

Résumé : Etude de la spécificité du style de ces cinéastes au goût prononcé pour l'âge d'or hollywoodien, la dérision et le sens du spectacle.

Résumé : A l'occasion de l'année France-Corée, cette exposition présente une sélection de peintures et de panneaux issus de la collection Lee Ufan. Ces pièces témoignent de la production picturale sur cinq siècles en Corée, marquée par des références au bouddhisme, au confucianisme, à la nature et aux paysages. ©Electre 2015

Résumé : Présente les dernières découvertes concernant l'oeuvre du peintre et son atelier et met l'accent sur de nombreuses figures de comparaison, du Caravage aux frères Le Nain, en passant par Annibale Carracci, Bruegel l'Ancien ou Simon Vouet. ©Electre 2018

Résumé : Une analyse du discret parcours spirituel de Gauguin, influencé par son passage au séminaire d'Orléans malgré une posture parfois ironique à l'égard du divin. L'auteur développe son rapport aux Evangiles, son adhésion à un syncrétisme religieux, son intérêt pour la théosophie et sa méfiance envers les dogmes religieux. ©Electre 2020

Résumé : In 'The Space Between', a generative period in Korean art between the traditional and the contemporary is illuminated comprehensively for the first time. After the centuries-long Joseon dynasty came 35 uninterrupted years of the Japanese colonial period (1910-45) followed by the Korean War (1950-53). During this tumultuous time, Korean artists grappled with issues such as identity and nationalism and experimented with a broad range of media. The book is organized into five categories: The Modern Encounter- foreign influences enter the country in a significant way in the late 19th and early 20th centuries; The Modern Response- how foreign methods are accepted or rejected; The Pageantry of the New Woman (Sinyeoseong) Movement- modern women's attitudes; The Modern Momentum- advances in using foreign styles; and Evolving into the Contemporary- a glimpse into the contemporary. Most notable during this period are the introductions of photography, sculpture and oils, which arrived via Japan and came to define modern art in Korea. At the same time, traditional ink painting reinvented itself: works grew larger in scale while keeping traditional landscape motifs with alterations in the use of color and composition. Artists of modern ink believed that theirs was the true future of modern art, unsullied by elements found in the West. By the end of the Korean War, the magnified status of the US made way for access to American abstract art and, indirectly, European informel. For nearly a decade, abstract expressionist and informel styles dominated Korean art. The volume concludes in the 1960s, setting the stage for contemporary art in Korea. Exhibition: Los Angeles County Museum of Art, USA (11.09.2022 - 19.02.2023)

Résumé : Un ouvrage sur la génération d'écrivains américains ayant vécu et travaillé à Paris entre les deux guerres : Ernest Hemingway, Gertrude Stein ou encore Francis Scott Fitzgerald. ©Electre 2016

Résumé : Une découverte des dessins érotiques du peintre, plus connu pour ses paysages précurseurs de l'impressionnisme : croquis pornographiques, scènes nocturnes, etc. L'ouvrage reproduit également des oeuvres de Boucher, Fragonard, Courbet, Pissarro ou Rembrandt, démontrant ainsi le goût que les grands peintres ont eu pour l'obscène, le voyeurisme et la pornographie. ©Electre 2016

Résumé : Une sélection d'une centaine d'oeuvres d'art coréen, de bijoux et de sculptures réalisée à l'occasion de la réouverture du musée rénové et de la nouvelle distribution des collections.

Résumé : "The 1960s and 1970s marked a period of exceptional change in Korea, propelled by rapid urbanization and modernization, and influenced by an authoritarian state at home and a globalizing world beyond. Young artists of the era were not immune to these unprecedented socioeconomic, political and material conditions, responding with a groundbreaking and genre-defying body of avantgarde art known broadly as Experimental art (silheom misul). Both as individuals and in collectives, these artists broke definitively with their predecessors, redefining the boundaries of traditional painting and sculpture while embracing innovative-and often provocative-approaches to materials and process through performance, installation, photography and video. Only the Young: Experimental Art in Korea, 1960s-1970s accompanies the first exhibition in North America to examine this influential but understudied period. Featuring incisive new scholarship and lavish photography of works drawn from public and private collections across the globe, the volume also brings together translations of articles, artist manifestos and other primary sources that offer a firsthand perspective on the ideas and discourses then shaping Korean art. What emerges is the story of how this generation of young Korean artists harnessed the power of art to confront and reimagine an ever-shifting present. Artists include: Choi Boonghyun, Choi Byungso, Chung Chanseung, Ha Chong- Hyun, Han Youngsup, Jung Kangja, Kang Kukjin, Kim Hanyong, Kim Kulim, Kim Tchahsup, Kim Youngjin, Lee Hyangmi, Lee Hyeonjae, Lee Kang-So, Lee Kun-Yong, Lee Seungjio, Lee Seung-taek, Lee Taehyun, Limb Eungsik, Moon Bokcheol, Nam Sanggyun, Park Hyunki, Shim Moon-seup, Shin Hakchul, Song Burnsoo, Suh Seungwon, Sung Neungkyung and Yeo Un"

Résumé : L'art a été largement influencé par les mathématiques pour diverses raisons. L'ouvrage permet d'établir les liens entre mathématiques et esthétique. En se limitant à la peinture et à la sculpture, ce document montre comment les mathématiques constituent à la fois un outil de représentation artistique et une source d'inspiration pour les artistes. ©Electre 2019

Résumé : La 4e de couverture indique : "La complicité de ces deux outils géométriques élémentaires que sont la règle non graduée et le compas a toujours été fructueuse, depuis l’Antiquité jusqu’à l’infographie moderne en passant par les pratiques des bâtisseurs du Moyen Âge. En compagnie de ces deux instruments, amateurs d’art et amoureux de géométrie seront séduits par ces tracés délicats que crée sur une feuille de papier le crayon guidé par la règle et le compas. Ils pourront revivre la longue et passionnante épopée de la trisection de l’angle, découvrir des quadratures du cercle approchées, s’émerveiller devant l’ingéniosité des Anciens aux prises avec la duplication du cube. Car ce numéro évoque aussi certaines impasses. Mais, même quand elles n’ont pas été couronnées de succès, les tentatives de constructions ont conduit à de nouvelles pratiques : tracés de courbes point par point, utilisation d’astucieux instruments, pliages de papier inventifs, subterfuges graphiques…"

Résumé : L'auteur décrypte le Coran. Il présente notamment l'histoire du Livre saint et sa compilation, l'art et les méthodes d'interprétation du Coran, ainsi que le rapport du Coran au monde et ses enseignements sur la société, la loi, la guerre et la paix, les femmes, la modernité.

Résumé : Le verset 44 de la sourate 27 du Coran raconte comment la reine de Saba se convertit à la religion de Salomon après avoir été abusée par un dallage de verre qu'elle avait pris pour de l'eau. V. Gonzalez veut montrer que ce verset est une parabole fondée sur une métaphore esthétique et que sa sémantique a une fonction cognitive de type esthétique.

Résumé : Artistes : Bhac Yiso, Choi Jeong-Hwa, Gimhongsok, Jeon Joonho, Kim Beom, Kimsooja, Koo Jeong-A, Minouk Lim, Jooyeon Park, Do Ho Suh, Haegue Yang, Young-hae Chang Heavy Industries.

Résumé : Recueil d'écrits sur l'art qui témoignent d'un parti pris de l'écrivain pour qui tenter d'expliquer une oeuvre est une façon de la désamorcer. Parmi les artistes évoqués : Antonio Saura, Arnulf Rainer, Colette Brunschwing, Bram van Velde et Kezuo Shiraga. ©Electre 2021

Résumé : Une analyse des tendances de la mode (cocooning, vintage, bling, etc.) et de leur lien avec les crises économiques, politiques, morales qui ont marqué l'époque moderne : chute du communisme, krach boursier de 1987, crise de 2008, etc. L'auteur évoque les manières de s'habiller, de se nourrir ou de se loger, et leur rapport avec le luxe et à la mode. ©Electre 2015

Résumé : Nourrie des recherches des archéologues et des débats des préhistoriens, cette étude cherche à prendre un certain recul par rapport aux représentations, descriptions et théories qui ont prévalu depuis un siècle et demi sur la femme aux temps préhistoriques. Interroge l'histoire des idées et les preuves laissées par l'art pour tenter de dessiner une image plus vraie de notre lointaine ancêtre.

Résumé : Réflexion d'un musicien contemporain sur les paradoxes de la politique de création musicale en France voire les incohérences du système à travers son propre parcours créatif, les mécanismes de son évolution et les tenants des processus de développement.

Résumé : L'exposition présente une centaine d'oeuvres couvrant l'intégralité de la carrière de la photographe canadienne, depuis ses premières expérimentations en noir et blanc et en petits formats jusqu'aux commandes monumentales en couleurs des années 2000. Son travail révèle les stratégies de surveillance et de manipulation des comportements individuels et collectifs dans la société nord-américaine. ©Electre 2019

Résumé : The first comprehensive survey to explore the rich and complex history of contemporary Korean art - an incredibly timely topic.Starting with the armistice that divided the Korean Peninsula in 1953, this one-of-a-kind book spotlights the artistic movements and collectives that have flourished and evolved throughout Korean culture over the past seven decades - from the 1950s avant-garde through to the feminist scene in the 1970s, the birth of the Gwangju Biennale in the 1990s, the lesser known North Korean art scene, and all the artists who have emerged to secure a place in the international art world.

Résumé : Recueil de textes d'un des critiques d'art les plus influents de la seconde moitié du XXe siècle en Corée du Sud. Lee Yil (1932-1997) y évoque l'art contemporain dans son pays et ses principaux représentants. ©Electre 2018

Résumé : Les peintres français du XVIIIe siècle ont produit nombre d'oeuvres ayant l'amour pour sujet et incarnant les valeurs d'une culture sophistiquée consciente de son apogée. La sensualité civilisée de Watteau, le plaisir mondain de Boucher, l'équivoque grivoise des illustrateurs libertins ou la tendre sensibilité de Fragonard font l'objet d'analyses croisant histoire de l'art et histoire sociale. ©Electre 2020

Résumé : Photographies réalisées au moment où l'artiste délaisse la gravure et la sculpture pour se consacrer à la photographie, influencée par le minimalisme, le pop art et l'art conceptuel. Elle prend pour sujet des espaces vides de toute présence humaine, que ce soit des intérieurs domestiques ou des lieux de travail. Son art questionne la configuration de l'espace social et le contrôle qui s'y exerce. ©Electre 2023

Résumé : Une étude traitant de la relation des compositeurs avec l'art radiophonique. Elle passe en revue les tentatives pionnières et examine les travaux radiophoniques de Pierre Schaeffer, John Cage, Luciano Berio et Mauricio Kagel. Elle présente également les étapes aboutissant à la création de ce type d'oeuvre. ©Electre 2015

Résumé : Une découverte de la représentation des agrumes dans la peinture occidentale mais aussi dans les premiers livres de lecture et les publicités gastronomiques ou médicales. L'auteur présente notamment les citrons et les oranges, apparues plus tardivement. ©Electre 2021

Résumé : One of the founding forces behind the 1970s feminist art movement, Judy Chicago became widely known for The Dinner Party, a massive installation turning women’s traditional household-bound role on its head by setting a feast for thirty-nine remarkable women – from Hildegarde of Bingen to Emily Dickinson – to shine a spotlight on women’s contributions to history. Concluded in 1979, it was presented in San Francisco to popular success and proceeded to be shown internationally to an audience of over one million viewers through an unprecedented grassroots effort. Art critics, however, responded differently, annihilating it for its celebration of vaginal imagery and embrace of 'feminine' craft. For decades Chicago operated on the margins of the art world, her work shunned by most critics and institutions and her evolution as an artist eclipsed by the notoriety of The Dinner Party. Judy Chicago: In the Making accompanies the first exhibition to offer a thorough overview of Chicago's career. It traces the artist’s practice back to its roots, revealing her unique working process and the origins of the formal and conceptual strategies she has applied throughout her oeuvre. Bringing together a selection drawn from every major series of her work, it also reproduces sketchbooks, journals and preparatory drawings that document her extensive process of research and development.

Résumé : Catalogue qui traite de l'actualité plastique dans une aire géographique qui couvre la Méditerranée de l'Est (des Balkans jusqu'à la Palestine) autour des oeuvres d'une vingtaine d'artistes, parmi lesquels : Jumana Emil Abbod, Tarek Leshem, Ciprian Muresan, Ahmet Ogut, Sener Ozmen, Marwan Richmaoui...

Résumé : Contributions issues d'un colloque qui a eu lieu en septembre 2008 sur les signes, les écritures, les décors et les symboles républicains en France depuis la Révolution.

Résumé : S'inspirant à la fois des connaissances scientifiques occidentales et orientales, le body-mind centering (centrage corps-esprit) est une étude par l'expérience des principaux systèmes du corps (squelettique, musculaire, liquide, organique, neuroendocrinien) et des schèmes de développement liés à l'évolution qui sous-tendent les mouvements humains. Recueil d'essais, entretiens et exercices.

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