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Résumé : En s'appuyant sur des archives notariales et sur l'étude des réseaux de sociabilité (familiales, de voisinage et religieuses), C. Maisonneuve met en lumière le fonctionnement de la commande artistique à Florence, au XVe siècle. Une ville qui a vu naître Masolini, Masaccio, Botticelli, Lippi ou encore Veneziano.

Résumé : Cet ouvrage évoque la conception de l'histoire de l'art d'A. Chastel (1912-1990), les principaux aspects de son oeuvre, ses méthodes et ses liens avec ses contemporains, son action publique dans le domaine du patrimoine et de la défense de sa discipline. ©Electre 2015

Résumé : L'historienne de l'art analyse les usages de la photographie et de la cartographie dans le champ artistique, phénomène apparu aux Etats-Unis à la fin des années 1960. Elle explique de quelle manière ce type d'oeuvre contribue à transformer l'approche du réel. ©Electre 2017. C’est au moyen de la cartographie et de la photographie que nombre d’artistes associés à l’art conceptuel et au Land Art ont interrogé le rapport que l’œuvre entretient avec le réel. Ainsi, Mel Bochner, Douglas Huebler, Dennis Oppenheim, Ed Ruscha et Robert Smithson se sont emparé de ces outils privilégiés de description et de documentation du territoire pour en déployer toutes les potentialités créatives. On découvre ici comment ces artistes, en prenant appui tant sur les images que sur les procédés photographiques et cartographiques, ont contribué à renouveler la perception du temps, du paysage et de l’espace. L’auteur nous conduit de la sorte à revisiter tout un pan de l’histoire de l’art américain contemporain. (Editeur)

Résumé : A la Renaissance, les artistes, les collectionneurs, les graveurs et les érudits participent à la diffusion des arts et des sciences du monde antique. Les contributions analysent les liens entre savoir et inventions, érudition antiquaire et création artistique. ©Electre 2017

Résumé : La 4e de couv. indique : "Ce qui est en jeu, dans le présent ouvrage, est la réévaluation des formes et des concepts de l'architecture et de la création artistique au Moyen Âge. Durant cette période de profondes restructurations politiques et religieuses, c'est dans un langage architectural que se traduit la métamorphose des sociétés européennes. Le vocabulaire de l'architecture se propage alors sur toutes sortes de matériaux et de supports, mais aussi à des échelles différentes, à la faveur d'échanges et de transferts toujours plus nombreux entre les édifices, les décors monumentaux et les objets usuels ou de dévotion. Ce phénomène d'« architecturation » brouille peu à peu les limites entre architecture, image et artefact, et renouvelle les modes d'adresse aux spectateurs ainsi que le répertoire symbolique du mystère, de l'autorité et de l'intériorité. Les essais ici réunis explorent les procédés techniques et rhétoriques de la microarchitecture médiévale dans son acception la plus large. En ressaisissant le lien dialectique qui articule miniature et gigantisme dans la pensée médiévale, ils renouvellent en profondeur la pensée des notions modernes et contemporaines d'échelle, de valeur et de sublime. Issu d'un colloque organisé en 2014 par l'Institut national d'histoire de l'art, les Archives nationales, l'université de Nantes et l'Institut universitaire de France, cet ouvrage réunit les contributions d'historiens de l'art et de l'architecture au Moyen Âge, en vue d'une réflexion commune sur les enjeux de la microarchitecture"

Résumé : Version remaniée d'une thèse, cette étude est consacrée au portraitiste J.-B. Isabey. Miniaturiste réputé à la cour de Napoléon Ier, il est qualifié de peintre des rois et fut également décorateur, illustrateur et chroniqueur. ©Electre 2018

Résumé : Version remaniée d'une thèse, cette étude s'intéresse aux objets de cinéma. Les replaçant dans la culture visuelle du cinéma des années 1960, l'auteure s'interroge notamment sur la capacité du cinéma à mettre en fiction le pouvoir des autres arts. ©Electre 2019

Résumé : Initiée par C. Le Brun au XVIIe siècle, la représentation de têtes dites d'expression s'inscrit dans la tradition de la peinture académique. L'auteure étudie les figures, principalement féminines, qui ornent les tableaux de J.-B. Greuze. Vecteurs narratifs d'abord associés à d'autres oeuvres, les émotions représentées finissent par acquérir un statut autonome, devenant un genre à part entière. ©Electre 2022

Résumé : En arrivant au pouvoir, Cosme III de Médicis donne un nouvel essor à la statuaire florentine. Il transforme l'enseignement, développe la production d'objets de luxe et facilite le travail des artistes. L'autrice présente le métier de sculpteur à cette époque, de la formation à l'organisation des ateliers en passant par les conditions de vie et de travail. ©Electre 2023

Résumé : Présentation du quadrilatère Richelieu, site historique de la Bibliothèque nationale de France, désormais hôte de l'Institut national d'histoire de l'art et de l'Ecole des chartes. Alors que des espaces rénovés sont ouverts au public, le livre propose une synthèse sur cet ensemble architectural mêlant les apports des archivistes, architectes et conservateurs de bibliothèques. ©Electre 2017

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