Recherche simple :

  •    Sujet : Arts -- Publics
  • Aide
  • Eurêkoi Eurêkoi

Documents en rayon : 192

Voir tous les résultats les documents en rayons

Résumé : Les textes réunis permettent de confronter la présentation des résultats d'une enquête ponctuelle ciblée sur les publics de la tauromachie espagnole durant la feria nîmoise à des recherches plus générales sur les publics de la tauromachie, du sport ou de la culture.

Résumé : Les femmes ont occupé une place continue dans le public du spectacle vivant mais elles sont plus ou moins visibles selon les époques et les contextes culturels. Les contributeurs retracent leur présence, repérant les lieux et genres de spectacles qu'elles ont privilégié, leurs emplacements dans les salles, et rendent compte de leurs impressions et de leurs émotions. ©Electre 2022

Résumé : Un échantillon de 49 festivals de musique et de danse et une collecte de plus de 24.000 questionnaires recueillis, traités, analysés, auscultés, ont servi de base à cette étude qui aborde les stratégies des festivals en matière de public, les caractéristiques des publics des festivals, l'impact de l'offre festivalière et le renouvellement des publics, les profils des festivaliers, etc.

Résumé : Les contributions analysent la construction du récit fait par le spectateur qui a assisté à une représentation. Ce récit se transforme en une interprétation qui mêle l'évaluation critique, la mémoire, l'imagination et le désir. ©Electre 2018

Résumé : Ce recueil de textes constitue un patchwork d'approches et d'éclairages sur l'esthétisation des villes : le rôle créatif des communautés urbaines, le patrimoine dans l'espace urbain, l'esthétisation des parcs publics, le discours esthétique dans l'espace public.

Résumé : Les spécialistes expliquent la place que tient la médiation dans la culture et évoquent la mission, les actions et les outils du médiateur. ©Electre 2022

Résumé : Un questionnement philosophique, sociologique et politique sur le spectateur. L'auteur déconstruit la notion de spectateur par nature, montrant que ce concept n'existe pas hors de l'Occident moderne et contemporain. Il aborde aussi la question des normes et celle de la hiérarchie des arts. ©Electre 2017

Résumé : Manifeste écrit par les futuristes russes, ¤¤La gifle au goût public¤¤ ouvrait une série d'attaques visant à déconstruire et remodeler les formes du goût, du public et de l'art : Dada, Bauhaus, happenings... La commande publique a renouvelé la problématique en cherchant à ajuster la création à la réception, ou le public à l'oeuvre. Mais des artistes cherchent d'autres voies...

Résumé : Réflexions sur les processus par lesquels l'urbanisme se renouvelle en intégrant les critiques formulées à son encontre, notamment par le biais de certains mouvements artistiques. Les transformations des pratiques contemporaines relatives aux métiers de l'aménagement urbain traduisent une volonté de réforme et d'éloignement d'un technicisme jugé aliénant et excluant. ©Electre 2022

Résumé : Une traversée documentaire et chronologique de la compagnie marseillaise Générik Vapeur, fondée il y a quarante ans et spécialisée dans le théâtre de rue. L'ouvrage présente les points clefs du travail artistique en espace public, et un autre regard sur la ville de Marseille à travers l'intégration de cette compagnie dans la cité. ©Electre 2023

Résumé : Après un rappel de l'histoire des arts de la rue, mouvement né dans les années 1970, au sein duquel la question du public est centrale, cet essai explore l'expérience de la réception pour en cerner les enjeux et les paradoxes. Des récits de spectacles viennent compléter l'analyse.

Résumé : Lorsque la Joconde a été volée en 1911, beaucoup de gens se sont précipités au musée du Louvre, pour la première fois, afin de contempler un emplacement vide. Le psychanalyste tente d'expliquer les raisons psychologiques de l'intérêt porté aux oeuvres d'art, classiques ou contemporaines. ©Electre 2022

Résumé : Des études qui portent sur le public en tant que concept, dans lesquelles les auteurs rappellent l'importance de sa prise en compte dans les recherches sur les arts et la culture. En prenant plusieurs exemples, ils s'intéressent notamment à son investissement sur les biens qu'il consomme et à sa place en tant que créateur. ©Electre 2022

Résumé : Recueil de textes de philosophes, sociologues, architectes, géographes, paysagistes, illustrés de reproductions d'artistes contemporains, autour de la question de l'aménagement urbain : le jardin comme réintroduction de l'écologie, les grafs et les tags comme actes de résistance, la dérive urbaine, les inventions architecturales comme réagencement. ©Electre 2015

Résumé : L'espace urbain du Moyen Age au début du XVIIIe siècle se transforme avec la prise de conscience des notions d'espace public et de public. Surgissent de nouveaux lieux et de nouveaux personnages. Ces études montrent que l'ordre établi n'est pas perturbé mais perpétué, à travers entrées royales, fables peuplées d'automates, traités des passions et comédies.

Résumé : Histoire de l'émergence, de l'expérience et des pratiques du spectateur depuis le XVIIIe siècle jusqu'aux années 2000. L'auteur établit une typologie de la réception esthétique des individus selon les contextes historiques, du philosophe observateur du siècle des lumières jusqu'au grand public du XXe siècle.

Résumé : Analyse des installations vidéo contemporaines selon différents médiums et diverses époques artistiques. L'auteure évoque le mode d'exposition de cet art et ses effets sur le public. Elle donne également des informations sur des artistes vidéo peu traités en France. ©Electre 2018

Résumé : Une étude consacrée au public féminin des scènes européennes aux XVIe et XVIIe siècles, qui s'appuie sur une grande variété de textes. Participant pleinement à l'activité dramatique, les spectatrices jouent un rôle important dans la modernisation du champ théâtral de cette époque. Elles éclairent notamment les modalités de sa réception et contribuent à la naissance du discours critique. ©Electre 2023

Résumé : Une étude consacrée à l'emprise psychologique sur le spectateur, du XIXe siècle à aujourd'hui. De nombreuses oeuvres d'art jouent sur la reprise, le déplacement, le détournement, voire l'instrumentalisation des techniques de conditionnement développées dans des laboratoires de psychologie expérimentale. ©Electre 2019

Résumé : Un ouvrage faisant découvrir l'histoire du billet : le parcours d'un objet commercial unique, qui peut devenir aussi un objet d'art. Il traite de la vente du billet en tant que document, du petit papier dans la salle, des types de représentation, de la fabrication, des types de billets et des activités et métiers liés au billet.

Explorer les sujets liés :