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Résumé : Un recueil d'entretiens pour retrouver ou découvrir huit artistes marquants de la bande dessinée qui défendent chacun à leur façon une éthique de cet art.

Résumé : L'ouvrage présente les oeuvres de 109 artistes classés de A à Z, apparus sur la scène internationale depuis 1990 et pour lesquels le dessin est un moyen d'expression artistique privilégié. ©Electre 2016

Résumé : Une réflexion sur le dessin, la signification du terme, les approches formelles, intellectuelles, émotives, esthétiques. Dessiner, au sens de marquer les contours et de reporter les traits, épouser un mouvement ou en désirer l'allure, la lancée ou la levée, la "première pensée", d'après cette expression technique des historiens du dessin.

Résumé : A travers plus de cent illustrations et des articles écrits par des historiens, spécialistes de la cartographie, cet ouvrage retrace l'histoire des cartes depuis la Renaissance jusqu'au XXIème siècle, en Europe. Etablies par des astronomes, géomètres, marins, explorateurs, arpenteurs, géographes..., commanditées par les puissants, les cartes étaient les instruments d'appropriation du territoire, maritime, militaire, administratif...

Résumé : Un entretien mené en 1986 avec le dessinateur nord-américain S. Steinberg, célèbre pour ses couvertures du New Yorker. Il évoque son enfance en Roumanie, au sein d'une famille juive, puis son exil aux Etats-Unis pour fuir l'antisémitisme européen. ©Electre 2021

Résumé : Présentation des plus belles cartes qui ont marqué la représentation du monde à travers l'histoire et qui révèlent les querelles politiques, les erreurs scientifiques et les progrès technologiques : mappa latine, tu chinoise, surah arabe, carte pisane, etc. ©Electre 2015

Résumé : La superstar des comics, Charlie Adlard, a clairement marqué le design de la bande dessinée d'horreur contemporaine avec le travail qu'il réalise sur Walking Dead. De Jonathan Ross au gourou des effets spéciaux, Greg Nicotero, en passant par le maître des zombies, Robert Kirkman, cet art book dévoile l'histoire complète de la carrière incroyable d'un des meilleurs narrateurs d'histoire de la bande dessinée mondiale.

Résumé : Apparue à la fin du XIXe siècle, la bande dessinée polonaise est dans un premier temps un phénomène de presse destiné essentiellement aux adultes et soumis à l'influence des pays voisins. Elle évolue au gré des événements politiques qui rythment la vie de la nation : l'indépendance du pays en 1919, l'occupation allemande ou encore le joug communiste. ©Electre 2019

Résumé : Présentation de cinq artistes qui pratiquent ou ont pratiqué la bande dessinée, dont l'univers, l'iconographie et les productions récentes dépassent le cadre du récit illustré : S. Blanquet (installations, photos de peintures de peau...), F. Masse (sculptures, planches de BD...), J. Swarte (installations, sculptures...), G. Shelton (planches de BD et illustrations), C. Ware (dessins originaux).

Résumé : Les moyens spécifiques d'expression de la bande dessinée, c'est-à-dire la manière dont le récit se produit dans les métamorphoses de l'image, sont étudiés en couvrant un corpus varié allant des origines du 9e art à ses évolutions les plus récentes, des oeuvres de M. Caniff, Franquin, David B. et A. Moore au numérique en passant par la bande dessinée muette ou le steampunk.

Résumé : L'histoire de la cartographie et des cartographes. Ces derniers comptaient parmi eux des scientifiques, des géologues et des penseurs qui ont parfois servi des intérêts militaires ou commerciaux. Certains ont voyagé à travers le monde pour en découvrir les reliefs, les fleuves et les mers. D'autres n'ont jamais quitté leur bureau. ©Electre 2021

Résumé : Depuis la première édition TASCHEN de Manga Design, le phénomène de la bande dessinée japonaise a engendré des personnages encore plus captivants et des nouveaux talents en cascade. Cette édition revue et actualisée donne les dernières nouvelles des plus grands et des derniers créateurs et dessinateurs de la scène manga. À travers un répertoire alphabétique, on découvre les grandes stars – réelles et imaginaires – d'un secteur aujourd'hui largement mondialisé, qui inspire les publicitaires, les réalisateurs, les créatifs et les millions de fans absolus, sans parler du style «cosplay», qui voit les passionnés de mangas, en costumes ultraperfectionnés, se rencontrer pour fêter leurs personnages préférés lors d'immenses rassemblements qui ont lieu de Los Angeles à Leipzig. Des grands maîtres, tels qu'Osamu Tezuka, créateur d'Astro Boy, et Katsuhiro Otomo, créateur d'Akira, aux nouveaux talents tels que Hajime Isayama, chaque entrée comprend des informations biographiques et bibliographiques, des descriptions des principaux personnages et, bien sûr, une myriade de reproductions de pages et de couvertures des meilleurs mangas de chaque artiste.

Résumé : Directeur artistique, l'auteur fournit un témoignage de son travail des quinze dernières années élaboré pour des marques prestigieuses avec les grands dessinateurs. L'ouvrage permet de découvrir une soixantaine d'artistes et de comprendre leur processus créatif ainsi que les différentes étapes d'un projet de communication.

Résumé : 300 cartes du monde entier et de diverses époques qui révèlent ce que la cartographie apporte à l'historiographie. Cartes de navigation, relevés astronomiques, cartes par satellite, oeuvres d'art, plans de villes, circuits de vol, fonds océanographiques, zones climatiques ou encore cartes géopolitiques sont légendés et accompagnés de biographies de cartographes. ©Electre 2020

Résumé : Un art book consacré à l'engouement du mangaka Shigeru Mizuki pour les yôkaï et les légendes du Japon. Le dessinateur recense ces créatures surnaturelles du folklore japonais et les met à l'honneur, ouvrant notamment la voie à l'oeuvre de Hayao Miyazaki. ©Electre 2021

Résumé : Cette revue, consacrée au dessin contemporain, met en avant la transversalité du dessin à travers l'art contemporain, la bande dessinée, l'illustration, l'art brut, l'édition ou le graphisme, par une série d'entretiens menés auprès d'artistes, de collectionneurs, de galeristes, etc.

Résumé : 75 figures de la bande dessinée mondiale sont présentées, des classiques à l'avant-garde : Miller, Sattouf, Bilal ou encore Manara. Avec douze histoires complètes. ©Electre 2019

Résumé : Des pistes et des exercices pour mieux comprendre la cartographie actuelle, révolutionnée par la mise en ligne de l'imagerie en 2005 avec Google Earth. La carte est définie comme une mise en scène du territoire qui s'appuie sur trois grands moments en constante interaction. L'ouvrage redéfinit aussi le cartographe avec les développements des systèmes d'information géographique et de la géomatique.

Résumé : Depuis le coeur de Manhattan, Brad Holland observe ses contemporains avec une noire lucidité. Il les observe ? Les dissèque plutôt, armé de sa plume comme d'un bistouri. La société souffre, et il cherche à savoir d'où provient cette souffrance, de quelles sombres machinations économiques ou idéologiques elle découle. Dessinateur profondément politique, c'est aussi un philosophe, portant sur les êtres et les choses un regard parfois désespéré, poétique souvent - il y a une dimension onirique dans son oeuvre. Ses dessins minutieux et poignants font partie de l'histoire moderne de l'Amérique : il en a étudié les soubresauts d'un trait noir, hachuré à la manière des gravures anciennes. Cet ouvrage, qui réunit pour la première fois en Europe un florilège des dessins de ce grand dessinateur, s'adresse à un public curieux et attentif, souvent familiarisé avec les oeuvres de Rembrandt, de Goya, de Piranèse, d'Alfred Kubin, de Heinrich Kley ou de Roland Topor. Une conversation, menée par Callisto McNulty, nous introduit dans l'aventure de ce grand artiste américain contemporain.

Résumé : Recueil d'entretiens parus dans la revue Art press depuis 1974 dans lesquels des auteurs de bandes dessinées évoquent leur rapport à l'art, à la littérature et au cinéma. ©Electre 2021

Résumé : L'oeuvre de ce cinéaste d'animation illustre, par le biais de la science-fiction et du fantastique, une réflexion politique, sociale et philosophique (droit à la différence, perte d'identité, dérapages de la technologie...) tout en faisant preuve d'imagination et de poésie. Comprend une conversation avec le cinéaste, des analyses de ses films et des témoignages de proches.

Résumé : La revue annuelle de dessin contemporainmet en lumière huit artistes, à travers des conversations: Linus Bill, Adrien Horni & Joseph Allen Shea, Acacio Ortas, Olivier Lebrun, Visite à Saeio, Hélène Bertin, Étienne Périn, Son Ni, Daniel Dewar & Grégory Gicquel.

Résumé : Présentation de quelques-uns des auteurs les plus représentatifs de la bande dessinée d'aujourd'hui, à l'exception du comics et du manga.

Résumé : Présentation des grands noms du design textile, de leur style et de leur technique.

Résumé : Une bande dessinée retraçant l'histoire du droit international, depuis les premières doctrines formulées par l'école de Salamanque au XVe siècle jusqu'à la prison de Guantanamo, en passant par la guerre en Ukraine. Les auteurs expliquent comment les Etats ont créé un nombre croissant de règles et d'institutions pour administrer leurs interactions. ©Electre 2022

Résumé : 28 illustrateurs de mode contemporains sont présentés à travers leurs dessins, qui témoignent de la diversité de leurs styles et de leurs techniques, modernes (dessin numérique, collages, etc.) ou plus traditionnelles (aquarelles, crayonnées, etc.).

Résumé : L'auteur revient sur la richesse et les deux siècles d'histoire de la bande dessinée. De réalisation légère et de fabrication peu coûteuse, le neuvième art, d'abord comique, s'est développé pour représenter les grandes tragédies de l'histoire, raconter des autobiographies et proposer de grands reportages. ©Electre 2022

Résumé : A travers un florilège d'illustrations, l'auteur retrace les débuts de la publicité et évoque la création et le fonctionnement des agences publicitaires. Il met en avant les grands noms de l'illustration tel que Siné, Sempé, Savignac.

Résumé : "Le manga est la star des rayons de librairie, avec des millions d'exemplaires vendus chaque année. Mais c'est aussi un art, avec ses codes, ses genres et son histoire. Suivez le guide ! Récit intimiste ou grande épopée, histoires réalistes ou univers les plus fantastiques, il y en a pour tous les goûts. D’Astro Boy à One Piece, en passant par Akira, Sailor Moon, Nausicaä ou Hunter x Hunter et bien d’autres, vous découvrirez un art à part entière forgé depuis plus de 70 ans par tant de créateurs et de créatrices, et qui ne cesse de se réinventer".

Résumé : Album de croquis et de dessins de mode réalisés par 60 stylistes et grands couturiers, dont C. Lacroix, S. Rykiel, Y. Saint-Laurent, et de jeunes créateurs contemporains, dont Jens Laugensen, Rodarte, Roksanda Ilincic.

Résumé : Les oeuvres de 90 artistes du monde entier, dont Ruben Toledo, Aurore de La Morinerie, Bil Donovan ou Tanya Ling, accompagnées de citations d'experts de la mode, sont présentées. Après une introduction signée de l'expert en illustration Steven Heller, l'historienne d'art et de la mode Adelheid Rasche offre une analyse nourrie de l'illustration appliquée au vêtement, du XVIIe siècle à nos jours. ©Electre 2017

Résumé : Extraits de carnets de croquis de 76 dessinateurs ou illustrateurs du monde. Un classement alphabétique par auteur permet de découvrir des croquis ou des planches de story-boards en construction.

Résumé : A 25 ans, Pierre Bourdieu est appelé dans les premières années de la guerre d'Algérie, détaché au Service de l'information, un outil de propagande. Démobilisé deux ans plus tard, le jeune agrégé de philosophie reste à Alger pour y enseigner la sociologie. Cette expérience est un élément fondateur dans son parcours en lui permettant d'observer les transformations brutales de la société algérienne. ©Electre 2023

Résumé : A l'occasion de la sortie du documentaire co-écrit et produit par R. Mihaileanu et réalisé par S. Valloatto, douze des plus grands caricaturistes du monde présentent leurs dessins et leur parcours. Regroupant plus de 300 illustrations publiées dans la presse mondiale, l'ouvrage témoigne de leur courage, de leur impertinence et de leur humour.

Résumé : Ce premier volume d'une série consacrée aux créateurs du Studio Ghibli s'intéresse à Isao Takahata, qui fit basculer le dessin animé de long métrage dans la modernité.

Résumé : Plus de 115 artistes-typographes partagent ici leurs secrets dans la création de lettrage, laissant chacun découvrir un peu de leur personnalité.

Résumé : "Rarement un auteur a-t-il démontré un apport aussi exceptionnel au rayonnement de la culture québcoise que Michel Rabagliati. Pour rendre hommage au travail magistral de ce célèbre bédiste, La Pastèque est fière de publier un ouvrage de plus de 300 pages dans lequel vous trouverez tout sur votre auteur préféré : une entrevue passionnante, des analyses de Michel Giguère sur Paul et des inédits profusion! Un beau livre qui explore le travail de Michel Rabagliati depuis ses débuts et plus!"

Résumé : Pendant trois ans à la fin des années 2010, l'auteur a mené 44 entretiens auprès de scénaristes et d'illustrateurs de bandes dessinées à Angoulême. Il porte un éclairage sur leurs conditions de vie, leurs modes de travail, la constitution des réseaux ou encore l'obtention du statut d'artiste selon les catégories de publication de leurs ouvrages. ©Electre 2024

Résumé : Travaillant sur un profil de dessinateur particulier apparu au XIXe siècle, l'auteur propose le concept de dessinauteur pour le désigner. Il s'agit d'illustrateurs qui créent une oeuvre paradoxale utilisant dessin et texte, le second étant lié au premier, non comme une légende mais plutôt comme une énigme. Au-delà des différences stylistiques, ces artistes partagent une esthétique fantastique. ©Electre 2022

Résumé : Tous les héros, toutes les séries, tous les auteurs de la bande dessinée à travers le monde, des origines à nos jours...

Résumé : History has always been a matter of arranging evidence into a narrative, but the public debate over the meanings we attach to a given history can seem particularly acute in our current age. Like all artistic mediums, comics possess the power to mold history into shapes that serve its prospective audience and creator both. It makes sense, then, that history, no stranger to the creation of hagiographies, particularly in the service of nationalism and other political ideologies, is so easily summoned to the panelled page. Comics, like statues, museums, and other vehicles for historical narrative, make both monsters and heroes of men while fueling combative beliefs in personal versions of United States history. Drawing the Past, Volume 1: Comics and the Historical Imagination in the United States, the first book in a two-volume series, provides a map of current approaches to comics and their engagement with historical representation. The first section of the book on history and form explores the existence, shape, and influence of comics as a medium. The second section concerns the question of trauma, understood both as individual traumas that can shape the relationship between the narrator and object, and historical traumas that invite a reassessment of existing social, economic, and cultural assumptions. The final section on mythic histories delves into ways in which comics add to the mythology of the US. Together, both volumes bring together a range of different approaches to diverse material and feature remarkable scholars from all over the world.

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