Résumé

Dans le contexte mondial turbulent qui a suivi la chute de l'Empire russe et la révolution d'octobre, la Géorgie a déclaré son indépendance en 1918. Entre cette date et le début du régime soviétique en 1921, une scène créative d'avant-garde s'est développée. Les artistes se rencontrent, principalement dans les nombreuses tavernes et cafés de Kutaisi et de la capitale Tbilissi, pour organiser des événements pluridisciplinaires. Leurs fréquentes collaborations et interactions, marquées par la tradition géorgienne et les influences occidentales et orientales, prennent diverses formes : peintures, dessins, films, photos, performances et expériences typographiques. Des mouvements divergents tels que le symbolisme/néo-symbolisme, le futurisme, le dadaïsme, le zaum, l'expressionnisme, le cubisme et le cubo-futurisme se sont côtoyés dans une turbulence créative sans précédent. Ce livre raconte l'histoire méconnue d'une avant-garde dynamique dans le Caucase, née dans les tavernes de Tbilissi - des laboratoires artistiques où tout était possible, mais où la censure soviétique rôdait. L'ouvrage est largement illustré par des œuvres d'Elene Akhvlediani, Gigo Gabashvili, Irakli Gamrekeli, Lado Gudiashvili, David Kakabadze, Petre Otskheli, Niko Pirosmanashvili, Ilia et Kirile Zdanevich, et bien d'autres encore. La publication coïncide avec l'exposition du même nom, L'avant-garde en Géorgie (1900-1936), qui se tient au BOZAR, à Bruxelles, du 5 octobre 2023 au 14 janvier 2024 et qui fait partie du festival des arts Europalia.