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Résumé : Dans ce film, le réalisateur utilise ses propres images d'archives (il a filmé le groupe depuis 1975), mais aussi des images d'actualité, images de télévision et extraits de la pièce "Richard III", dans un montage trépidant. Il retrace ainsi la carrière fulgurante (26 mois) de l'un des groupes les plus scandaleux de l'histoire de la scène Punk londonienne.

Résumé : Le film retrace la préparation et le concert exceptionnel du "King" au Las Vegas International Hotel en 1970

Résumé : Réunis dans ce film, les moments les plus exceptionnels de la carrière du guitariste, incluant ses apparitions aux festivals de Woodstock et de l'île de Wright. Témoignages de de Pete Towshend et Eric Clapton.

Résumé : Le concert mythique du Madison Square Garden agrémenté du portrait des musiciens. John Bonham, Jimmy Page Robert Plant et John Paul Jones ont imaginé des scènes de fiction pour illustrer certains passages du concert.

Résumé : Histoire de l'enregistrement de "Nevermind" et de ses effets dévastateurs dans le monde du rock. Le bassiste Krist Novoselic, le batteur Dave Grohl ainsi que Butch Vig, le producteur de l'album, font revivre pour nous ces séances.

Résumé : Ce documentaire qui alterne interview et images d¹archives retrace l'histoire de l'un des meilleurs musiciens du 20ème siècle. Réalisé à l'aide de documents d'époque (images studios, concerts) et d'interviews récentes, ce DVD nous en fait découvrir les coulisses. On y apprend que la construction de l'album (qui dura trois mois ) progressait à tâtons entre deux concerts donnés par le groupe aux quatre coins des USA. L'album évoluait aussi en fonction des différentes personnes que croisait alors le maître : Brian Jones (Rolling Stones) y joue des claviers, un chauffeur de taxi des congas...

Résumé : 25 ans après l’enregistrement de l’album,Lemmy Kilmister et Phil Taylor racontent la formation du groupe et l'enregistrement de l’album « Ace Of Spades ». Lemmy Kilmister décrypte les morceaux en distillant quelques exemples de la vie quotidienne du groupe : un univers de drogues et de violences.Pour la première fois depuis des années, les trois musiciens jouent ensembles de cours extraits ou ils interprètent « Ace Of Spades », « Love me like a reptile » et « The chase is better than the carch ». Ces images sont accompagnés de documents d’archive.

Résumé : L’évolution du groupe depuis 1965 à travers l'histoire de leur album majeur Who’s Next (1974).A travers un reportage mêlant interviews, extraits de concerts et explications, nous entrons directement dans l’univers des Who.Chaque titre de l’album (" Baba O’Riley ", " Behind Blue Eyes ", "Won’t Get Fooled Again"...) est détaillé, raconté soit par les membres du groupe, soit par les ingénieurs du son de l’époque.Devant la table de mixage, Les pistes d’enregistrement sont isolées, les multiples façons de jouer, de trouver un rythme, d’amener au mieux un titre nous sont expliquées très concrètement.

Résumé : L'itinéraire d'une des plus grandes égéries du rock. Marianne Faithfull raconte sa rencontre avec les Rolling Stones, sa plongée dans l'enfer de la drogue,ses combats et son retour au devant de la scène.

Résumé : Au cours d'une tournée en Amérique du Nord en 1982, le documentariste Marti DeBergi (Rob Reiner), décide de réaliser un journal de bord de la tournée de Spinal Tap, légendaire formation britannique . Mais il trouve un groupe déchu, à la dérive, dont les jours de gloires sont passés. Arrivé à l'âge des tournées improbalbes et des annulations de concert en cascade, il persiste à faire la promotion d'un nouvel album, "Smell The Glove", dont seule la pochette sexiste à souhait fait parler d'elle.Sous la forme d'un vrai documentaire dédié à un faux groupe, le film s'attaque à la prétention, l'insignifiance et au ridicule consommé de cette période pompeuse de l'histoire du rock. Mais derrière le commentaire sur la nature infantile de cet univers se cache un hommage au vrai rock ainsi qu'une suite de références bien aiguisées aux nombreux exemples de démesure absurde qui en parsèment l'histoire.

Résumé : "The Rise and Fall of Ziggy Stardust" est édté en 1972. Année de la consécration de David Bowie. Le film à travers les interviews des musiciens, producteurs et agents de l'artiste décortique les raisons de ce succès planétaire :il y a bien sûr la musique, mais aussi le concept même de l'album, l'esthétique, l'homosexualité assumée, le marketing, etc.

Résumé : En 1968, Jean-Luc Godard a filmé les les Rolling Stones en studio, travaillant sur leur chanson "Sympathy for the Devil" pendant plusieurs jours. D'une séquence à l'autre, nous assistons au changement d' instruments, de vêtements, d' humeurs, de postures des musiciens et nous entendons la chanson se transformer. Aux séquences de répétition sont ajoutées des scènes de fiction : on voit aparaître Eve Democracy interprétée par Anne Wiazemsky, des activistes noirs expliquant leur réflexion politique. La bande son, parfois détachée des images raconte encore d'autres histoires de dictatures ou de pornographies...

Résumé : Les réalisateurs ont accompagné Fred Frith dans ses pérégrinations sur les cinq continents, dans sa quête de nouveaux partenaires, de nouvelles sonorités, de nouvelles sources d’inspiration esthétiques. On le retrouve avec des artistes aussi divers que Joey Baron, Cyro Battista, Iva Bittová, Tim Hodgkinson, Arto Lindsay, René Lussier, Haco, Kevin Norton, John Zorn etc. Plus qu’un portrait , ce film est une représentation "psycho-acoustique" de Fred Frith. Il s’attache à une personnalité obsédée par la couleur des sons, qui entraîne les instruments sur des voies insolites et teste l’utilité potentielle de tous les bruits du quotidien. Le musicien ne s’intéresse pas uniquement à la qualité musicale d’un bruit mais aussi et surtout à la manière de l’affranchir de sa banalité dans le contexte musical. Ainsi, la sonnerie entêtante d’un réveil peut devenir le métronome d’une chanson ; le bruit d’une scie peut marquer un rythme flexible et irrégulier servant de contrepoint à la guitare, et une cacophonie de klaxons se muer en œuvre orchestrale.

Résumé : Steven Sebring a rencontré l’artiste en 1995, au cours d'une séance photo pour le magazine Spin et, obtenant de filmer ses concerts, a finalement réalisé, onze ans plus tard, son portrait le plus intime. Dream of Life commence avec une figure engagée du rock féminin qui, pour faire face à une vie de famille récemment assombrie par les décès de son mari (l’ex-guitariste de MC5, Fred "Sonic" Smith), de son frère et de son pianiste, remontait alors dans les lumières de la scène après quinze ans d’absence et un seul album, Dream of Life (1988). Au fur et à mesure, la voix de la chanteuse nous introduit dans son univers de poésie, de peinture, de photographe et de militante. À travers elle et ses amis, de Bob Dylan, William Burroughs et Alan Ginsberg à Philip Glass, Michael Stipe (REM) et Flea , le documentaire décrit plusieurs décennies de la culture américaine.

Résumé : Une compilation des déclarations faites aux médias par les membre du groupe : Steve Hackett, Phil Collins, Tony Banks et Michael Rutheford. Le film suit la carrière du groupe à géométrie variable au fil de ses albums.

Résumé : Téléphone est né le 16 décembre 1976, d'un concert surprise donné au Centre américain de Paris. Très vite, le groupe séduit le public des jeunes Français grâce à une agressivité et une fraîcheur nouvelles. En 1979 (date de réalisation du film), Téléphone se produit à l'étranger et vend déjà 300 000 albums. Le film de Jean-Marie Périer recueille les propos des membres du groupe et de leur public.

Résumé : "Transformer" est le deuxième album solo de Lou Reed, il a été produit par David Bowie et Mick Ronson. Dans le film, qui analyse l'album titre par titre, les archives sont mêlées aux commentaires de Lou Reed et de son ingénieur du son, Ken Scott.

Résumé : Exclusivement composé d'images d'archives, dont certaines inédites appartenant aux membres vivants du groupe, le documentaire raconte l'histoire des Doors et de l'Amérique des années 60, sur fond de guerre du Vietnam et de contre-culture. Le film retrace les grandes étapes de la vie du groupe : depuis la rencontre entre Jim Morrison, étudiant en cinéma à l'Ucla, et Ray Manzarek, l'organiste, jusqu'à la mort de Morrison, à Paris, en 1971. L'histoire est truffée d'anecdotes qui participeront à l'élaboration de la légende du groupe : le parti pris de signer collectivement les chansons ; le succès fulgurant de "Light My Fire" ; le scandale de "The End", chanté sous acide ; la dépendance du chanteur à la drogue et à l'alcool ; les querelles intestines qu'elle a induites ; les provocations à répétition sur scène ; le procès pour outrage aux bonnes moeurs... Les images de concerts, de répétitions, de temps morts vécus par les musiciens des Doors, alternent avec celles de Hwy : " An American Pastoral", film de fiction réalisé par Jim Morrison en 1969.

Résumé : Rush, groupe de rock progressif créé en 1968 a vendu plus de 40 millions d’albums.Ce documentaire présente la genèse et l’évolution du groupe avec deux de ces albums majeurs : 2112 (1976) et Moving Pictures (1981). Le groupe, connu au Canada, a eu du mal à trouver son public aux Etats-Unis, à cause de la complexité de leur musique, des mauvaise critiques, mais aussi de rumeurs concernant des liens avec l’extrême-droite. Les interviews des 3 membres du groupe sont entrecoupés d’images d’archives, d’extraits journaux et de chansons en live.

Résumé : A la fin des années 80, la réalisatrice a suivi et filmé des groupes punks en Hongrie, à Budapest. Vingt ans plus tard, elle part à leur rencontre. Les images du passé et du présent se mêlent : dans les scènes de concerts de jeunes punks de vingt ans arboraient l'iroquoise, les cheveux teints, les ongles et lèvres noirs pour les filles. Ils criaent leur révolte contre le système communiste dans leur musique. Puis soudain, le présent revient, les jeunes d'autrefois ont la quarantaine, ils regardent ce qu'ils étaient, la machine à souvenir est lancée. Chacun d'entre eux tente d'analyser ce que la musique et le mouvement punk lui ont permis de vivre dans ces années mais analyse et compare aussi avec le quotidien d'aujourd'hui.

Résumé : Le film a été tourné 1972. En mars de cette année là, Leonard Cohen entame une tournée dans vingt grandes villes européennes. Elle s'achèvera à Jérusalem. Tony Palmer filme le chanteur entouré de son groupe sur scène,en coulisse, sur la route . Avec les musiciens : Ron Cornelius, David O'Connor, Peter Marshall et bob Johnston et les choristes Jennifer Warnes et Donna Washburn.

Résumé : Même si tout le monde s'accorde sur l'importance des choristes dans une chanson, nous devons reconnaître que nous ne connaissons rien de ces artistes qui n'ont pas droit à la renommée.Six d'entre eux racontent leur métier. Avec les témoignages de : Mick Jagger, Bette Midler, Bruce Springsteen, Sting...

Résumé : Le 23 janvier 2008, trois musiciens se réunissent pour parler de la guitare électrique, l'intrusment le plus influent dans l'histoire du rock : Jack White (de White Stripes), Jimmy Page (Led Zeppelin) et The Edge (David Howell Evans dit The Edge du groupe U2). Les trois guitaristes à forte personnalité racontent leurs inspirations, leurs techniques. Le film dure une heure, il est accompagné d'un supplément de 30 minutes de scènes coupées.

Résumé : "20 000 Jours sur Terre est une oeuvre hybride, à la frontière du documentaire et de la fiction, sur le musicien Nick Cave, icône du rock depuis les années 1980 avec son groupe Nick Cave & The Bad Seeds." Le film a été récompensé au festival Sundance par le prix de la mise en scène et du montage. Avec Nick Cavz, musique par Nick Cave et Warren Ellis.

Résumé : "Au printemps 1968, le groupe prépare son troisième album, Waiting for the Sun ; Jim Morrison et Ray Manzarek côtoient alors assidûment le photographe Paul Ferrara, avec qui ils s’étaient liés d’amitié lorsqu’ils étudiaient à l’école de cinéma de l’UCLA (Los Angeles). Entre la mi-avril et septembre, Ferrara accompagne le groupe en tournée. Une odyssée un peu déglinguée à travers neuf Etats et une vingtaine de villes, de LA à Chicago. Equipé d’une caméra Arriflex 16 mm, Ferrara filmera une trentaine d’heures de rushs ; son acolyte Babe Hill se chargera, lui, de la prise de son" (François Musseau, Libération).LLe film est produit et réalisé sur et par le groupe. L'image et le son ont été restaurés. Un magnifique collage, très rythmé, de séquences , ambiance des concerts, déplacements, échappée en bateau et l'interprétation de "This is the End".

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