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par Cros, Caroline (1968-....)
Cercle d'art
2004 -
Disponible - 704-731 CRO
Niveau 3 - Arts
Résumé : Analyse l'apport de l'abstraction dans les modes d'expression contemporains, ainsi que l'effacement progressif du clivage dans l'art entre réalisme et abstraction au cours du XXe siècle comme l'accord d'une confiance plus grande au regard du spectateur et à sa capacité à percevoir en faisant montre de créativité et de liberté.
par Daval, Jean-Luc (1937-....)
Hazan
1988
Disponible - 754-81 DAV
Niveau 3 - Arts
par Pierre, Arnauld (1967-....) ; Rousseau, Pascal (1965-....)
Citadelles & Mazenod
2021 -
Disponible - 704-731 ABS
Niveau 3 - Arts
Résumé : Une histoire de l'abstraction et de ses développements, prenant en compte ses circulations mondiales. Des aquarelles de William Turner aux expérimentations cybernétiques dans l'art contemporain, de l'Europe au Japon en passant par l'Amérique latine et les Etats-Unis, l'ouvrage montre la pluralité des formes, des pratiques et des concepts qui ont nourri cette quête pour émanciper l'art du réel. ©Electre 2021
![Inventing abstraction 1910-1925 : how a radical idea changed modern art : [exhibition, Museum of Modern Art, New-York, December 23, 2012–April 15, 2013]](/imported_images/livre/couverture/9780500239025.jpg)
Thames & Hudson ; the Museum of modern art
2013 - 2012
Disponible - 704-731 INV
Niveau 3 - Arts
par Varnedoe, Kirk (1946-....) ; National gallery of art (Washington, D.C.).
Princeton University Press
2006
Disponible - 707.38 VAR
Niveau 3 - Arts
County museum of art ;
1986
Disponible - 754-81 SPI
Niveau 3 - Arts
par Roque, Georges
Gallimard
2003 -
Disponible - 754-81 ROQ
Niveau 3 - Arts
Résumé : G. Roque tente de définir la notion d'art abstrait entre théorie, esthétique, histoire et analyse des oeuvres. Il définit ce que le terme d'abstraction représentait pour les philosophes, les scientifiques et les peintres au tournant du siècle puis à partir d'analyses de textes et de tableaux, il démontre comment l'abstraction s'est exprimée dans le domaine artistique.
par Seuphor, Michel (1901-1999)
F. Hazand
1957
Disponible - 754-81(03) SEU
Niveau 3 - Arts
Résumé : Présentation d'une centaine d'artistes abstraits, peintres et sculpteurs, français et francophones de ce début de siècle qui se distinguent par leur appartenance à l'art abstrait. Avec, en fin d'ouvrage, des adresses de galeries d'art en France et des festivals.
par Mroczkowski, Stéphane (1972-....) ; Schwerfel, Heinz-Peter (1954-....) ; Huitorel, Jean-Marc (1953-....)
Mare & Martin
2020 -
Disponible - 70"19" DIAO 2
Niveau 3 - Arts
Résumé : Ouvrage consacré aux différentes facettes de l'oeuvre du peintre américain d'origine chinoise : la manière dont il explore l'histoire de l'art moderne, ses icônes et ses mythes, ses liens entre peinture et photographie etc. ©Electre 2020
par Bloch, Pierrette (1928-2017)
-
Disponible - 70"19" BLOC 2
Niveau 3 - Arts
Résumé : Une sélection de textes critiques et d'entretiens consacrés à l'artiste suisse et dont la multiplicité des points de vue éclaire l'oeuvre. Des entretiens accordés par Pierrette Bloch pour des films, des catalogues d'exposition ou des émissions de radio complètent l'ouvrage. ©Electre 2021
![Mark Tobey : Tobey or not to be? : [exposition, Galerie Jeanne Bucher Jaeger , Paris, du 16 octobre 2020 au 16 janvier 2021]](/imported_images/livre/couverture/978-2-07-292720-1.jpg)
par Bueil, Jean-Gabriel de (19..-....) ; Ract-Madoux, Stanislas (19..-....) ; Jaeger, Emmanuel ; Mahoney, Bronwyn ; Jaeger, Véronique (1966-....) ; Galerie Jeanne Bucher Jaeger (Paris).
Gallimard
2020 -
Disponible - 70"19" TOBE 2
Niveau 3 - Arts
Résumé : A l'occasion des 130 ans de la naissance du peintre abstrait américain (1890-1976), surnommé le sage de Seattle, ce catalogue présente une quarantaine de ses oeuvres, réalisées entre 1940 et 1970. ©Electre 2020
par Rothkopf, Scott (1976-....) ; Basualdo, Carlos (1964-....) ; Whitney museum of American art (New York, NY). ; Philadelphia museum of art
Yale University
2021 -
Disponible - 70"19" JOHN 2
Niveau 3 - Arts
Résumé : Un regard rétrospectif innovant sur le travail de l'un des artistes les plus emblématiques d'Amérique, utilisant les concepts de miroir et de doublage, qui ont longtemps préoccupé Johns. Jasper Johns (né en 1930) est sans doute l'artiste le plus influent vivant aujourd'hui. Au cours des 65 dernières années, il a produit une œuvre radicale et variée marquée par une constante réinvention. Inspiré par la fascination de longue date de l'artiste pour le miroir et les doubles, ce livre offre une perspective originale et passionnante sur le travail de Johns et sa pertinence continue. Un groupe diversifié de conservateurs, d'universitaires, d'artistes et d'écrivains propose une série d'essais, y compris de nombreux textes jumelés, qui examinent des aspects du travail de l'artiste, tels que des motifs récurrents, des explorations de lieux et l'utilisation d'un large éventail de médias. Ceux-ci incluent Carroll Dunham sur les cauchemars, Ruth Fine sur les monotypes et les épreuves de travail, Michio Hayashi sur le Japon, Terrance Hayes sur les drapeaux et Colm Toíbín sur les rêves, entre autres. Les différents thèmes sont approfondis dans une série de sections de plaques approfondies qui combinent des gravures, des dessins, des peintures et des sculptures pour établir de nouvelles connexions dans la vaste production de Johns. Accompagnant des expositions « miroir » tenues simultanément au Whitney Museum of American Art et au Philadelphia Museum of Art, ce volume richement illustré présente une sélection d'œuvres rarement publiées ainsi que des archives inédites et regorge de révélations qui nous permettent de s'engager avec et comprendre l'œuvre riche et variée de l'artiste de manière nouvelle et significative.
par Satoru (1945-....)
FVW édition
2019 -
Disponible - 70"19" SATO 2 1
Niveau 3 - Arts
Disponible - 70"19" SATO 2 2
Niveau 3 - Arts
Résumé : Ces deux volumes réunissent les peintures et les installations de l'artiste japonais Sato Satoru, entré à l'Ecole des beaux-arts de Paris en 1969, et engagé dans l'abstraction géométrique depuis lors. ©Electre 2019
Résumé : "Gerhard Richter has explored the possibilities of painting since the 1960s, and abstraction is one of his key themes. This publication is the first to focus on this central aspect of Richter's work. It contextualizes the artistic development and intellectual continuity of one of the most significant artists of our time. Over five decades, Richter has created diverse groups of works that are unified by recurring elements. By deliberately incorporating chance, he minimizes the artist's conscious control of the painting process. Richter emphasizes a grid structure over spontaneous creativity and draws a squeegee across entire canvasses. He eschews subjectivity and references outside of art. These abstract works function on their own terms
par Degand, Léon (1907-1958)
Ed. Cercle d'art
1989 - 1988
Disponible - 754-81 DEG
Niveau 3 - Arts
par L'Écotais, Emmanuelle de (1968-....) ; Tate modern (Londres). ; Baker, Simon (1972-....)
Tate publishing
2018
Disponible - 77 BAK
Niveau 3 - Arts
par Bois, Yve-Alain (1952-....) ; Kelly, Ellsworth (1923-2015)
Cahiers d'art
2021 -
Disponible - 70"19" KELL 2
Niveau 3 - Arts
Résumé : Written by Kelly scholar Yve-Alain Bois in direct collaboration with the artist ‘s estate, this comprehensive multivolume publication contains exhaustive documentation of each of Kelly’s paintings, sculptures, and reliefs. This is volume 2. The catalogue includes insightful texts and high-quality images of individual works and preparatory drawings, along with provenance information, exhibition history, and bibliographic information.
Dans Ligeia n° 89-92, 2009
2009
Disponible - 7(0) LIG
Niveau 3 - Arts
par Palazzo reale (Milan, Italie). ; Celant, Germano (1940-2020)
Fondazione Emilio e Annabianca Vedova ; Marsilio
2019 -
Disponible - 70"19" VEDO 2
Niveau 3 - Arts
Résumé : Dedicato al centenario della nascita di Emilio Vedova e al decennale dell'apertura al pubblico degli spazi espositivi e delle attività della Fondazione, il volume è introdotto da un testo su questi temi di Alfredo Bianchini, presidente della Fondazione Emilio e Annabianca Vedova, cui seguono il saggio storico-critico di Germano Celant, curatore artistico e scientifico della Fondazione stessa, e un testo di Massimo Alvisi, fondatore dello studio di architettura Alvisi Kirimoto+Partners. Il percorso dell'artista è presentato a partire dagli esordi, intorno al 1935, con la produzione di disegni di architetture veneziane, dove la grafica e il segno portano a un paesaggio graffiante ed energico, anticipatorio di un fare senza forma che, nel 1962, condurrà Emilio Vedova a spezzare anche la superficie del quadro con la serie dei Plurimi. La disamina propone i primi dipinti ancora figurativi alla ricerca di un dialogo con Tintoretto e il Barocco, per arrivare a documentare, negli anni quaranta, il periodo geometrico, in reazione al caos della tragedia della seconda guerra mondiale. Negli anni cinquanta il linguaggio di Vedova rompe con la rigidità formale dell'astrazione e arriva a realizzare tele dal segno pittorico aperto, libero e drammatico, connesso alla sua gestualità. Dopo i Plurimi degli anni sessanta, la drammaticità vissuta si traduce, negli anni settanta, in un irrigidimento delle strutture con i Plurimi/Binari, opere cui si contrappongono i.Cosiddetti Carnevali. '77/'83, connessi all'aspetto dionisiaco e anti-rituale dell'arte. Dopo le collaborazioni con Luigi Nono, per Intolleranza 1960 e per Prometeo. Tragedia dell'ascolto, 1984, e le grandi installazioni luminose di Spazio/Plurimo/Luce per l'Expo di Montreal del 1967, negli anni ottanta si apre per Vedova lo scatenamento delle immagini nello spazio. Infatti, dopo una serie di grandi dipinti, dal materismo cromatico assoluto, Vedova passa alla costruzione dei Dischi. L'esigenza di occupare la totalità del luogo lo porta poi a pensare a un gesto iconoclasta contro la rarità dell'opera:.in continuum, compenetrazioni - traslati '87/'88. La narrazione è arricchita da un ampio apparato iconografico: innanzitutto le opere, le fotografie personali e i testi dell'artista; corredati, tramite documenti e immagini, da riferimenti al contesto storico e artistico.
![Yun Hyong-keun : [Exhibition, Biennale di Venezia, Palazzo Fortuny, May 11-November 24, 2019]](/imported_images/livre/couverture/978-3-7757-4581-9.jpg)
par Inhye, Kim ; Anfam, David (1955-....) ; Ferretti, Daniela ; Biennale de Venise 58 (2019).
Hatje Cantz
2019
Disponible - 70"19" YUN. 2
Niveau 3 - Arts
par Ottinger, Didier (1957-....) ; Louvre-Abu Dhabi ; Barbaret, Hervé ; Lasvignes, Serge ; Lagumina, Sandra ; Sarré, Marie ; Rabaté, Manuel ; Martinez, Jean-Luc (1964-....) ; Blistène, Bernard (1955-....)
Scala Arts & Heritage
2021 -
Disponible - 704-731 ABS
Niveau 3 - Arts
Résumé : Quelle force anime les œuvres si expressives de Cy Twombly ? Qu'y a-t-il derrière les toiles vibrantes de Kandinsky ? L'imagination des artistes de l'abstraction s'est enflammée à la découverte de la calligraphie d'Asie et d'Afrique du Nord. Elle leur a inspiré l'envie de créer un langage universel, compréhensible par tous. Le monde arabe, en particulier, était rempli de signes et de symboles dans lesquels ils ont puisé pour leurs créations. A la fois vive et contenue, précise et expressive, la calligraphie leur a ouvert de nouvelles façons d'exprimer l'émotion, l'empathie, les idées. S'adressant aux visiteurs de tous âges, cette exposition est une occasion rare d'admirer des chefs d'œuvre d'Henri Matisse, de Paul Klee, de Joan Miró, de Lee Ufan, d'André Masson, de Dia Azzawi ou encore de Jackson Pollock. Elle met également en scène les travaux d'artistes contemporains tels que Sanki King et Mona Hatoum, ainsi qu'une installation monumentale réalisée par eL Seed. Cette première exposition de 2021 raconte comment l'Orient et l'Occident se sont retrouvés sur la même toile, à travers des chefs d'œuvre prêtés par le Centre Pompidou, le Guggenheim Abu Dhabi et d'autres institutions. La plupart seront exposés dans la région pour la première fois.
par Anfam, David (1955-....)
Thames & Hudson
1999
Disponible - 707.38 ANF
Niveau 3 - Arts
par Matsutani, Takesada (1937-....) ; Onoda, Minoru (1937-2008) ; Kawasaki, Koichi ; Hirai, Shōichi ; Gagnard, Astrid ; Gomez, Edward M.
Scheidegger & Spiess ; Basel ; Anne Mosseri-Marlio Galerie
2019 -
Disponible - 70"19" ONOD 2
Niveau 3 - Arts
Résumé : Minoru Onoda is best known as a member of Gutai, Japan's first postwar radical artistic movement, which challenged what it saw as the rigid, reactionary ideologies of the art of the time and initiated new ones that redefined the relationships among matter, time, and space. Concurrent to the inception of Gutai, Onoda became enchanted by concepts of repetition, producing paintings and drawings with amalgamations of gradually increasing dots and organically growing shapes. But less is known in the West about Onoda's early and late-career work. At long last, this first full book on Minoru Onoda introduces him as an artist in his own right. Apart from his role with Gutai, the book mines Onoda's sketchbooks and completed works to explore his creative process over time, from his artistic education in the 1960s at the Osaka Institute of Fine Arts and the Osaka School of Art to his later works following the 1972 disbanding of Gutai, which see the artist moving toward a monochrome and more conceptual style. Alongside critical essays by Edward M. Gómez, Astrid Handa-Gagnard, Shoichi Hirai, and Koichi Kawasaki, and Takesada Matsutani are 175 full-color illustrations.. Minoru Onoda est surtout connu comme membre de Gutai, le premier mouvement artistique radical d'après-guerre au Japon, qui a remis en question ce qu'il considérait comme les idéologies rigides et réactionnaires de l'art de l'époque et en a initié de nouvelles qui redéfinissent les relations entre matière, temps et espace. Parallèlement à la création de Gutai, Onoda s'est laissé envoûter par le concept de répétition, produisant des peintures et des dessins avec des amalgames de points en augmentation progressive et de formes organiques en croissance. Mais on en sait moins en Occident sur le travail d'Onoda en début et en fin de carrière. Enfin, ce premier livre complet sur Minoru Onoda le présente comme un artiste à part entière. Outre son rôle auprès de Gutai, le livre présente les carnets de croquis et les oeuvres achevées d'Onoda pour explorer son processus créatif au fil du temps, de sa formation artistique dans les années 1960 à l'Institut des beaux-arts d'Osaka et à la Osaka School of Art à ses œuvres ultérieures, après la dissolution de Gutai en 1972, qui voient l'artiste évoluer vers un style monochrome et plus conceptuel. Outre les essais critiques d'Edward M. Gómez, Astrid Handa-Gagnard, Shoichi Hirai, Koichi Kawasaki et Takesada Matsutani, sont rassemblées 175 illustrations en couleurs.
Résumé : A founding member of Brazil's Neoconcrete movement, Lygia Pape (1927-2004) pioneered a unique approach to abstraction and valued art that favored the primacy of viewers' sensorial experiences. This catalog, published on the occasion of Lygia Pape's solo exhibition at Hauser & Wirth New York in fall 2018, brings together a variety of works from the artist's rich oeuvre, from sculptures, prints and paintings to installations and films. It focuses particularly on the series 'Tecelares' (1952-59), 'Ttéias' (2003) and 'Amazoninos' (1989-2003). Designed by Damien Saatdjian, the publication includes a 2009 conversation between Pape's daughter Paula Pape, curator Paulo Herkenhoff and poet Ferreira Gullar; as well as a newly commissioned text by art historian Alexander Alberro that explores multisensorial art with a focus on the works surveyed here. Exhibition: Hauser & Wirth, New York, USA (06.09-20.10.2018).
par Lièvre-Crosson, Élisabeth
Milan
1995
Disponible - 704-73 LIE
Niveau 3 - Arts
Selena éditions
2016 -
Disponible - 704.26 ABS
Niveau 3 - Arts
Résumé : Une exposition qui présente la collection réunie par Caroline et Maurice Verbaet, consacrée à l'abstraction belge, informelle ou géométrique, qui a suivi la Seconde Guerre mondiale. Y figurent des artistes bien connus en France, Pierre Alechinsky, Pol Bury, Henri-Jean Closon, mais également des peintres de premier plan souvent ignorés par le public français. ©Electre 2016
par Delot, Sébastien (1975-....) ; Senot-Tercinet, Marie-Amélie (1981-....) ; Paultre, Eugénie (1980-....) ; Lille métropole-Musée d'art moderne, d'art contemporain et d'art brut
LaM ; Fonds Mercator
2021 -
Disponible - 70"19" GRIF 2
Niveau 3 - Arts
Résumé : Proche à ses débuts de l’Arte Povera, de BMPT et de Supports/Surfaces avec lesquels il partage une certaine radicalité dans le dépouillement des formes et l’idée de série, Giorgio Griffa se montre aussi très attentif à la matérialité de ses œuvres. Laissant aller sa main sur de grandes toiles libres, posées à même le sol, procédant par gestes simples, Griffa invente, répète et réitère, avec de subtiles variations, un langage artistique qui, au-delà de siècles de culture, renvoie aux prémices de la création. Avec près de 100 œuvres, toiles et dessins confondus, dont la plupart jamais ou peu exposées, l’exposition propose de vous faire (re)découvrir une figure majeure de la scène artistique italienne, encore peu montrée en France.@Lam
par Calvocoressi, Richard
Thames & Hudson
2021 -
Disponible - 70"19" BASE 2
Niveau 3 - Arts
Résumé : The authorized monograph on one of the most influential and respected artists of our time, written with the full co-operation of Baselitz himself. The book follows the development of Baselitz’s unique style from his earliest work through to the most recent creations of his eighth decade. Calvocoressi’s masterful construction of a chronological narrative helps us to evaluate Baselitz’s work in terms of the disruptions of his life – historical upheavals witnessed alongside an astonishing career.
par Ottinger, Didier (1957-....) ; Plotek, Ariel ; Hiddleston-Galloni, Anna ; Millet, Catherine (1948-....) ; Ruíz del Árbol, Marta ; Museo Thyssen-Bornemisza (Madrid). ; Fondation Beyeler ; Centre national d'art et de culture Georges Pompidou (Paris).
Centre Pompidou
2021 -
Disponible - 70"19" OKEE 2
Niveau 3 - Arts
Résumé : Catalogue d'exposition consacré à la peintre américaine réunissant peintures, dessins et sculptures issus des principales collections américaines. La longévité de l'artiste lui a permis de traverser les grandes tendances de la peinture américaine : première peinture moderniste, recherche identitaire, peinture abstraite Hard Edge des années 1950. Avec une biographie illustrée de photographies. ©Electre 2021
![Chaïm Soutine / Willem de Kooning : la peinture incarnée : [exposition, Paris, Musée de l'Orangerie, du 15 septembre 2021 au 10 janvier 2022]](/imported_images/livre/couverture/978-2-35433-333-1.jpg)
par Bernardi, Claire ; Dusinberre, Deke ; Allain, Jean-François (1948-....) ; Fraquelli, Simonetta ; Barnes foundation ; Musée national de l'Orangerie (Paris).
Musées d'Orsay et de l'Orangerie ; Hazan
2021 -
Disponible - 70"19" SOUT 2
Niveau 3 - Arts
Résumé : Dialogue entre le peintre de l'Ecole de Paris d'origine russe et l'expressionniste américain. Dès les années 1920, Soutine rencontre un certain succès outre-Atlantique avant d'être consacré par une rétrospective au MoMA. Quant à Kooning, le grand tournant dans son oeuvre, entre figuration et abstraction, est précisément lié à sa confrontation avec l'oeuvre du peintre russe. ©Electre 2021
par Klint, Hilma af (1862-1944) ; Almqvist, Kurt (1957-....) ; Birnbaum, Daniel (1963-....)
Bokförlaget Stolpe
2020 -
Disponible - 70"19" KLIN.H 2
Niveau 3 - Arts
Résumé : The drawings in this first volume of a new catalogue raisonné represent an intense tenyear period of Hilma af Klint's (1862-1944) life that would lay the foundation for her later achievements In 1896 af Klint and four other women formed The Five a group steeped in the spiritualist beliefs permeating Europe at that time including theosophy Rosicrucianism and other strains of liberal religious thought From 1896 to 1907 The Five engaged in a daily systematic method of spiritual experimentation During séances Hilma af Klint drew automatic spiritual sketches based on the messages that the medium (not always the same member communicated from the spirits the group summoned The elaborate system of symbols geometry and biological imagery that characterize her work all find their origin during this period
par Garraut, Marie
Hazan
2021 -
Disponible - 70"19" OKEE 2
Niveau 3 - Arts
Résumé : Le parcours de cette figure légendaire de la peinture américaine, qui fait ses premiers pas dans le New York des années 1920 et défraie la chronique par sa relation amoureuse avec A. Stieglitz. Alors que sa peinture de fleurs bouleverse le monde de l'art, elle part vivre au Nouveau-Mexique pour y peindre ce qui fait son essence : ciels ardents, paysages de plateaux et canyons. ©Electre 2021
par De Puydt, Raoul Maria (1944-....)
Snoeck Publishers
2010 -
Disponible - 70"19" DEBO 2
Niveau 3 - Arts
Résumé : Une centaine de peintures de F. de Boeck sont confrontées à des oeuvres représentatives de l'art abstrait (Doesburg, Kandinsky, Malevitch, Mondrian, Seuphor, etc.) afin de situer et de comparer son travail sur la scène internationale.
par Centre national d'art et de culture Georges Pompidou (Paris). ; Macel, Christine (1969-....) ; Ziebinska-Lewandowska, Karolina (1975-....) ; Solomon-Godeau, Abigail (1948-....) ; Pollock, Griselda (1949-....) ; Montfort-Tanguy, Anne ; Museo Guggenheim (Bilbao, Espagne).
Centre Pompidou Editions
2021 -
Disponible - 704-92 ELL
Niveau 3 - Arts
Résumé : Mise en lumière du rôle joué par les femmes artistes dans l'essor du courant de l'abstraction au XXe siècle à travers le monde. Les recherches personnelles ou en groupe de ces femmes sont présentées. Les spécialistes élargissent leurs propos à la danse, aux arts appliqués, à la photographie, au cinéma et aux arts performatifs. Avec les notices biographiques de 115 artistes. ©Electre 2021
par Macel, Christine (1969-....) ; Chauvelot-Moachon, Laurence ; Centre national d'art et de culture Georges Pompidou (Paris).
Centre Georges Pompidou
2021 -
Disponible - 704-92 ELL
Niveau 3 - Arts
Résumé : Cet album reprend les notices des oeuvres présentées lors de l'exposition selon un ordre chronologique afin de mettre en lumière le rôle des femmes artistes dans l'essor de l'abstraction au XXe siècle à travers le monde. Des citations complètent l'ouvrage. ©Electre 2021
par Lambirth, Andrew (1959-....) ; Warner, Marina (1946-....) ; Smith, Laura (1983-....) ; Agar, Eileen (1899-1991) ; Lafarge, Daisy (19XX-....) ; Storey, Grace (19XX-....)
Whitechapel Gallery
2021 -
Disponible - 70"19" AGAR 2
Niveau 3 - Arts
Résumé : "Eileen Aigar (b.1899 Buenos Aires; d.1991 London) is an often overlooked but crucial figure within the development of European twentieth-century culture. Throughout her 80-year career she synthesised elements of both cubism and surrealism to create a unique personal style suffused with intelligence, wit, irreverence, and emotion through a century of huge social and political change. Previously appraised in relation to her connections to better-known male figures of British and European modernism such as Paul Nash, Ezra Pound, Roland Penrose and Paul Eluard, this first major survey of her work will place her firmly as a pioneering surrealist artist in her own right, illuminating her progressive attitudes to making, sexuality and art history. This timely monograph will feature rarely-seen work, as well as new contributions by writer Marina Warner, poet Daisy Lafarge and Aigar's biographer Andrew Lambirth."--Provided by publisher.
Résumé : Exposition consacrée au peintre né en 1929 en Corée du Nord. Suite à ses études à l'université nationale de Séoul en 1949, il a ouvert la voie de l'abstraction et initié la notion d'art contemporain en Corée du Sud. ©Electre 2018
par Chassey, Éric de (1965-....)
Gallimard
2001 -
Disponible - 757.38 CHA
Niveau 3 - Arts
Résumé : Une histoire de l'introduction de l'abstraction aux Etats-Unis jusqu'à son triomphe provisoire dans les années 60, qui analyse aussi le lien entre réception et création, afin de cesser de concevoir la peinture abstraite en tant que style ou absolu, pour la voir enfin comme méthode ou modèle de relation au monde et à l'art, sans cesse en redéfinition.
par Besson, Christian (1947-....)
Ed. Espace de l'art concret
2000
Disponible - 704-731 ART
Niveau 3 - Arts
![Cold America : geometric abstraction in Latin America (1934-1973) : [exhibition, Madrid, Fundación Juan March, February 11 - May 15, 2011]](/imported_images/livre/couverture/978-84-7075-588-0.jpg)
Fundacion Juan March
2010 -
Disponible - 708-8 COL
Niveau 3 - Arts
Résumé : Réunit les principaux manifestes.
par Vedrenne, Élisabeth ; Maulmin, Valérie de
Somogy éditions d'art ; "Connaissance des arts" ; Galerie Hélène Greiner
2018 -
Disponible - 704-92 PIO
Niveau 3 - Arts
Résumé : Portraits de onze femmes, pionnières de l'art abstrait, immergées dans leur travail quotidien, dans leur atelier : Geneviève Claisse, Marta Pan, Sheila Hicks, Parvine Curie, Shirley Jaffe, Pierrette Bloch, Aurélie Nemours, Véra Molnar, Etel Adnan, Judit Reigl. ©Electre 2018
Museum of art, Carnegie Institute ;
1983
Disponible - 707.38 ABS
Niveau 3 - Arts
par Galerie Foë̈x (Genève). ; Soave, Paola (1988 -....) ; Ristori, Renée (19..-....) ; Lefranc, Quentin (1987-....) ; Gauthier, Michel (1958-....) ; Fronsacq, Julien (1975-....) ; Lévy, Marjolaine (1982-....) ; Dirié, Clément (1981-....) ; Centre national d'art et de culture Georges Pompidou (Paris).
JRP éditions
2023 -
Disponible - 70"19" RIST.F 2
Niveau 3 - Arts
Résumé : Cette première monographie complète de François Ristori offre un vaste aperçu des nombreuses incarnations et expressions de la « Trace-Forme », ainsi qu'une section d'archives accompagnée d'un entretien avec son épouse Renée Ristori qui retrace la vie et l'œuvre de l'artiste. Deux grands portfolios documentent les expositions de l'artiste au MAMCO, à Genève, et au Centre Pompidou, à Paris, tandis qu'un ensemble de critiques d'art et de commissaires renommés, dont Julien Fronsacq, Michel Gauthier et Marjolaine Lévy, proposent des approches érudites de l'œuvre de Ristori.
par Fetzer, Fanni (1974-....) ; Kunstmuseum (Lucerne, Suisse). ; Kurzmeyer, Roman (1961-....) ; Szymczyk, Adam (1970-....) ; García Álvarez, César ; Pontégnie, Anne (1969-....)
Hatje cantz
2022 -
Disponible - 70"19" SUTE 2
Niveau 3 - Arts
Résumé : This comprehensive monograph ventures a look at Vivian Suter's complete works, bringing together early drawings, painterly wall reliefs from the 1980s, and her latest work from her studio in the tropical rainforest of Guatemala: loose canvases hanging lightly from the ceiling in atmospherically dense installations. The richly illustrated catalog illuminates the interplay between unpredictable natural influences as the paintings are left outside open to the elements and purposeful artistic work in Suter’s practice. With a Japanese binding and fold-out cover, this book is a visual as well as tactile delight, evoking the sensual appeal of free-hanging intensely colored canvases. Since her participation at documenta 14 in 2017, Vivian Suter’s (*1949, Buenos Aires) work has been exhibited in many of the most influential museums worldwide. The artist grew up and studied painting in Basel. Today, she lives and works in the remote wilderness of Guatemala, where she has made the great outdoors her studio.
New York School Press
2003
Disponible - 707.38 HER
Niveau 3 - Arts
par Leclerc, Denise ; Barclay, Marion H.
National Gallery of Canada
1992
Disponible - 757.38 LEC
Niveau 3 - Arts
Les bibliothèques de prêt de la ville de Paris
Les bibliothèques universitaires
La BnF
L'encyclopédie Wikipédia
L'Encyclopædia Universalis
La bibliothèque du film
La bibliothèque du cinéma François Truffaut
La médiathèque musicale de Paris
La médiathèque de la Philharmonie de Paris
