Résumé : Vous êtes vous déjà demandé comment votre groupe favori était né ? Qui jouait sur votre album favori ? Comment votre chanteur de légende a changé de style ? Abondamment illustré, tout en couleurs, Le Dico du rock est une histoire visuelle du rock de 1960 à 2010. ZZ Top, Beck, The Clash, David Bowie...ils sont tous là ! Classé par ordre alphabétique, Le Dico du rock offre une rétrospective passionnante des 250 groupes de rock majeurs de ces 50 dernières années. Pour chacun, labels, succès, ventes, concerts, membres du groupe en photos, évolution du style sont présentés. Un incontournable pour tous les fans de rock !

Résumé : Over the past twenty years, since theory has begun scrutinizing the concept of sculpture itself, the genre has been experiencing a new renaissance as an artistic form of expression. This publication assembles essays, statements, interviews, letters, poems, and other kinds of texts by artists from all around the world on the various concepts of sculpture from 1990 to the present. Illustrations of the contributing artists’ works show the multiple facets and diversity of contemporary sculpture. In three lengthy chapters and a brief introduction, the book presents works of sculpture, the processes used to create them, different kinds of figuration, and exhibition venues for contemporary sculpture. Intended for a broad audience of artists, curators, art historians, students, and art lovers, this volume is being produced by the Anthony Cragg Foundation for the Waldfrieden Sculpture Park in Wuppertal and serves both as an important reference book as well as a source of inspiration. The artists presented: Edward Allington, Francis Alÿs, John Bock, Mel Brimfield, Anthony Caro, Jan de Cock, Tony Cragg, Matthew Crawley, Richard Deacon, Michael Dean, Mark Dion, Elmgreen und Dragset, Chris Evans, Katharina Fritsch, Ryan Gander, Francesco Gennari, Thomas Hirschhorn, Ilya Kabakov, Mike Kelley, Hew Locke, Sarah Lucas, Paul McCarthy, Jonathan Monk, Ron Mueck, Mike Nelson, Patricia Piccinini, Falke Pisano, Bettina Pousttchi, Marc Quinn, Gregor Schneider, Thomas Schütte, Roman Signer, Florian Slotawa, Kiki Smith, Bob und Roberta Smith, Didier Vermeiren, Franz West, Keith Wilson, Erwin Wurm, Carey Young.

Résumé : L'ouvrage présente un ensemble d'archives retraçant l'histoire du Crédac, avec un corpus iconographique illustrant trente ans de création contemporaine accompagné d'un ensemble de textes émanant d'artistes, d'institutionnels, de critiques d'art ou de commissaires d'expositions, personnes ayant contribué au long de ces années au déploiement de l'activité du centre. ©Electre 2018Le Centre d'art contemporain d'Ivry – le Crédac célèbre ses 30 ans aux côtés des artistes, critiques, administrateurs et publics qui ont été au coeur de son action en faveur de la création. Dans ce contexte, la réalisation d'un ouvrage est apparue nécessaire, permettant de convoquer la mémoire de chacun, des oeuvres, des expositions, des conférences et des projets menés par les artistes en milieu scolaire. Il s'agit aussi de documenter un riche passé de création contemporaine qui a laissé une empreinte durable sur la scène artistique française et internationale. Ce livre a pour ambition de se présenter en tant qu'outil de ressource, proposant un ensemble exhaustif d'archives concernant l'histoire du Crédac. L'ouvrage, à destination d'un public d'amateurs, d'étudiants et de professionels, se compose d'une balade iconographique qui retrace 30 ans de création, et d'un corpus de textes. Fidèle à l'histoire du Crédac qui s'est écrite au gré des projets et des personnes qui ont contribué à différents niveaux au déploiement de son activité, le livre réunit parmi ses auteurs : artistes, institutionels, critiques d'art, commissaires d'exposition, représentant des tutelles, administrateurs. Avec notamment les artistes Boris Achour, Saâdane Afif, Katinka Bock, Daniel Buren, Marcelline Delbecq, Laurent Grasso, Jean-Jacques Lebel, Jean-Luc Moulène, Olivier Mosset, Bruno Peinado, Anne et Patrick Poirier, Julien Prévieux, Alain Séchas et Bill Viola.

Résumé : « Moment. Monument » est consacré à un sujet largement négligé du genre sculpture : sa situation précaire entre nature durable et éphémère, moment et monument. Le monument – du latin : monere = souvenir et monumentum = monument – est une construction ou une œuvre d’art de la main de l’homme. Au sens strict du terme, c’est un mémorial, un lieu de mémoire, qui rappelle une personnalité ou un évènement historique. Mais la sculpture contemporaine se mesure-t-elle au monument, ou privilégie-t-elle le moment ? Cet ouvrage propose, par le biais de 16 postures artistiques internationales, un aperçu du jeu avec le temps, l’éphémère, la durée et la culture du souvenir dans la sculpture contemporaine. Il montre comment la conception traditionnelle de l’œuvre d’art en tant qu’objet a évolué pour laisser une plus grande place aux approches processuelles et comment cela remet en question la représentation d’une légitimité perpétuelle. La sculpture a encore recours aujourd’hui aux possibilités formelles du passé, mais c’est pour en redéfinir le contenu dans le présent. Les différentes approches artistiques ne doivent pas forcément s’affirmer comme une rupture radicale avec la tradition, mais se développer sur la base des recherches formelles antérieures, les associer à des expériences individuelles et à des sujets de société actuels pour donner naissance à des œuvres portées par le ressenti subjectif du présent. Pour les créateurs, ce sont autant de stratégies de récit et de souvenir, voire de la charge poétique qui ouvre l’art au monde – sous forme de monuments d’un présent fragile. Artistes : Phyllida Barlow, Katinka Bock, Dora Budor, Isa Genzken, Felix Gonzalez-Torres, Mona Hatoum, Bethan Huws, Alicja Kwade, Manfred Pernice, Magali Reus, Thomas Schütte, Gabriel Sierra, Roman Signer, Simon Starling, Danh Võ, Erwin Wurm