Recherche simple :

  •    Auteur : Graphische Sammlung Albertina (Vienne).
  • Aide
  • Eurêkoi Eurêkoi

Documents en rayon : 8

Voir tous les résultats les documents en rayons

Résumé : Présentation de l'oeuvre du peintre géorgien (1862-1918). ©Electre 2018 Publié à l'occasion de l'exposition au Musée Albertina, Vienne, 26 oct. 2018- 27 janv. 2019 et à la Fondation Vincent van Gogh Arles en 2019

Résumé : The first comprehensive look at the origins and diffusion across Europe of the etched print during the late 15th and early 16th centuries. The etching of images on metal, originally used as a method for decorating armor, was first employed as a printmaking technique at the end of the 15th century. This in-depth study explores the origins of the etched print, its evolution from decorative technique to fine art, and its spread across Europe in the early Renaissance, leading to the professionalization of the field in the Netherlands in the 1550s. Beautifully illustrated, this book features the work of familiar Renaissance artists, including Albrecht Durer, Jan Gossart, Pieter Breughel the Elder, and Parmigianino, as well as lesser known practitioners, such as Daniel Hopfer and Lucas van Leyden, whose pioneering work paved the way for later printmakers like Rembrandt and Goya. The book also includes a clear and fascinating description of the etching process, as well as an investigation of how the medium allowed artists to create highly detailed prints that were more durable than engravings and more delicate than woodblocks.--éd.

Résumé : The Italian-American artist Francesco Clemente (b. 1952) is one of the main representatives of the postmodern Transavantgarde and Arte Cifra, the Italian version of Neo-Expressionism. Among his extensive oeuvre, the publication focuses on Clemente’s major works series. Clemente’s life spent in Europe, India, and New York has lent a remarkably multifaceted quality to both his art and his character. Indian culture and philosophy as well as the human body are recurring themes rendered in his figurative, Neo-Expressionist style. This volume guides through Clemente’s pastels, watercolors, gouaches, and printed graphics, including such major series as The Departure of the Argonaut, the From the Terreiro pastels, the Amalfi watercolors, and The Tarots, as well as his self-portraits, which have a quality all their own.. L'artiste italo-américain Francesco Clemente (*1952) compte parmi les principaux représentants de la trans-avant-garde postmoderne ainsi que de l'Arte Cifra, la version italienne du néo-expressionnisme. L'ouvrage met en avant les séries d'œuvres les plus importantes de Clemente. La vie artistique mouvementée de Clemente entre l'Europe, l'Inde et New York marque aussi bien ses œuvres que la personne aux multiples facettes qu'il est. Des réminiscences de la culture et de la philosophie indiennes ainsi que le corps humain sont les leitmotivs de sa peinture et de son graphisme figuratifs et néo-expressionnistes. L'ouvrage présente les pastels, aquarelles, gouaches et gravures, dont des séries importantes comme The Departure of the Argonaut, les pastels Terreiro, les aquarelles Amalfi et les tarots, ainsi que ses autoportraits singuliers.

Résumé : Une découverte de l'oeuvre de ce peintre, dessinateur et graveur allemand de la Renaissance à travers une sélection de dessins, gravures, peintures et objets qui témoignent de la diversité de son art. Plusieurs sections de l'ouvrage sont consacrées aux différents genres dans lesquels son travail a été particulièrement important et novateur, tels que le paysage, l'orfèvrerie et l'architecture. ©Electre 2020

Explorer les sujets liés :